Par mākslinieciskās zīmējuma veidi ir parādījušies, reaģējot uz nepieciešamību cilvēkiem līdz grafiskai emocijas, idejas, stāstus, objekti, cilvēkus un mirkļus caur mākslu.
Mākslinieciskā zīmēšana ir veids, kā izteikt sajūtas; tas var notikt reprezentatīvi-reālā vai abstraktā veidā.
Tas ir izstrādāts tūkstošiem gadu, un ir daudzi atzīti mākslas eksponenti, kas pastāvējuši visā vēsturē.
Zīmējumu veidi izceļas visās tendencēs un stilos, jo tie ir nemainīgi mākslinieciski izteiksmīgi; tas neskatoties uz visām dažādajām kultūras izpausmēm un laikmetiem, ko māksla ir pārdzīvojusi.
Piemēram, mākslinieciskā zīmēšana atrasta Leonardo Da Vinci no tās atzītākajiem pārstāvjiem.
Da Vinči ir pazīstama ar portretiem un ainavām, bet cita starpā arī ar mēroga mašīnu skicēm, plāniem; grupējot savos darbos pat tehnisko zīmējumu.
Daži mākslinieciskās zīmēšanas veidi ir:
Ainavas
Šis zīmēšanas veids dzimis ap 15. gadsimtu. Tiek uzskatīts, ka viens no šāda veida zīmēšanas pionieriem bija Jacopo Bellini, no kura tika atrasti vairāki piezīmju grāmatiņas ar ainavas skicēm.
Kopš tā laika parādījās lieliski žanra eksponenti, kuriem bija tikai ainavas. Daži, piemēram, Domeničīno, Klods Lorrains un Nikolā Pussins, jauktas ainavas ar mitoloģiskām un klasiskām tēmām.
Pazīstamākie žanra eksponenti bija Kamils Korots un Van Gogs.
Fantāzija
Fantāzijas žanrā pulcējās liels skaits eksponentu, lai parādītu vizionāras un sirreālistiskas tēmas par to laiku, kurā viņi bija (no 16. līdz 17. gadsimtam).
Citas ainas, piemēram, Rafaela alas, alegoriskas no zemnieku ainām, cita starpā. Šis sirreālisma žanrs pat 19. gadsimtā atrada cienīgu pārstāvi franču Gustave Moreau.
Ilustrācijas
Šajā žanrā mākslinieks spēj attēlot ar zīmēšanas palīdzību - ainu, kuru kāds rakstnieks ir stāstījis tekstā.
Šajā ziņā ir eksponenti, kuri ir devuši attēlus slavenākajiem tekstiem, lai lasītājam sniegtu labāku skaidrojumu. Lielisks pārstāvis bija Botticelli, kad viņš gleznoja Dante Dievišķo komēdiju.
Karikatūras
Šis žanrs ir cieši saistīts ar ilustrāciju žanru. Mēdz teikt, ka tam ir sakars ar pārspīlētu personas vai situācijas vizuālo īpašību attēlojumu.
Gatavo karikatūra norāda uz Annibale Carracci, kā tās veidotāju laikā no 15. līdz 16. gadsimtam.
Lielisks eksponents bija Leonardo da Vinci, lai gan daži apgalvo, ka visu laiku labākais bija Honore Daumier.
Klusās dabas
Šis žanrs tiek identificēts ar klusās dabas attēlojumu. Objekti, piemēram, augļi, ziedi, cita starpā. Šeit tiek risināta ēnu izmantošana reālisma radīšanai.
Daži tā eksponenti ir atzīti nevis par karikatūristiem, bet gan par gleznotājiem, jo atšķirības starp abiem paņēmieniem ir ļoti nelielas.
Šīs mākslinieciskās reprezentācijas ir atzītas kopš 17. gadsimta. Viens no tā galvenajiem eksponātiem bija Jans van Hjūiss.
Attēli
Šajā žanrā tiek veidota profilu attēlošana. Lai panāktu labāku apdari, portreti izmantoja krāsainu krītu.
Portreti guva lielu popularitāti 15. gadsimtā, būdami tā galvenie eksponenti Pisanello, Jans van Eiks un Durers.
Pēdējais bija tas, kurš iemūžināja ķeizaru Maksimiliānu. Šī žanra evolūcija ietvēra krāsainu krītiņu izmantošanu 20. gadsimta sākumā.
Atsauces
- Casas, N. (2012). Metodes un noslēpumi zīmēšanā - gleznošana un restaurācija. Madride. Spānija: Bubok.
- Goetsch, DL (2005). Tehniskais zīmējums. Amerikas Savienotās Valstis: Cengage Learning.
- Ryder, A. (2014). Mākslinieka pilnīgs zīmējumu ceļvedis: mūsdienu skatījums uz klasisko tradīciju. Amerikas Savienotās Valstis: Poters / TenSpeed / Harmony.
- Salas, JL (1999). Specifiskā plastiskās izteiksmes didaktika. Oviedo. Spānija: Ovjedo universitāte.
- Sanmiguel, D. (2003). Zīmēšanas māksla: viss kurss. Ņujorka. ASV: Sterling Publishing Company, Inc.