30 SLAVENI VIJOLNIEKI NO VĒSTURES UN MŪSDIENĀM - VĒSTURE - 2025

Ir slaveni vijolnieki, kuri izceļas starp visiem pārējiem ar atskaņotās mūzikas kvalitāti vai to, ka viņi ir spējuši komponēt. Droši vien labākie vijolnieki, kas ir gājuši cauri pasaulei, ir sarakstā, kuru es jūs atstāšu zemāk.

Vijole ir mazākais instruments klasisko stīgu ģimenē (kas papildina altu, čellu un kontrabasu), bet mazajā ķermenī tas saglabā asu, spēcīgu skaņu ar nepārspējamu šarmu.

Tiek lēsts, ka tas tika izveidots septiņpadsmitajā gadsimtā, kaut arī daži saka, ka tas bija agrāk, bet savu galīgo formu (kuru tā saglabā līdz mūsdienām) ieguva gandrīz 200 gadus vēlāk.

Kopš tā laika vijolei ir bijusi daudzpusīga skaņa, kas padara to par jebkura simfoniskā orķestra zvaigzni, kur tas ir vairākuma instruments ar 40 pārstāvjiem uz skatuves. Bet tiek izmantoti arī citi mūzikas stili, sākot no katras valsts tipiskās folkloras, izmantojot roka, džeza un pat tehno mūziku.

Četru gadsimtu laikā, kas veido tās vēsturi, vijole ir piedzīvojusi zināmas izmaiņas tās sastāvā, stīgas vairs nav zarnas un meži kļūst arvien izsmalcinātāki, taču tās nozīme mūzikā paliek neskarta.

Daudzi izpildītāji izcēlās, meistarīgi un svinīgi berzējot stīgas, atstājot pasaules ausīs milzīgu melodiju mantojumu. Šeit mēs apskatīsim 30 visu laiku galveno vijolnieku vēsturi, sākot no instrumenta parādīšanās līdz mūsdienām.

Arcangelo corelli

Viņš ir viens no iedvesmojošākajiem vijolniekiem vēsturē, pateicoties ietekmei uz koncerta grosso kristalizāciju, baroka instrumentālās formas starpposmu starp nelielu solistu grupu un pilnu orķestri.

Viņu dēvē par vijoles sonātes tēvu un viņš ietekmēja sava laika instrumentālistus un visu vēsturi. Viņam tiek piešķirti duci vijoles darbu, kas tajā laikā uzrādīja rekordu.

Frančesko Mar

Mūziķu ģimenes loceklis Veračini sāka izcelties jau kopš bērna piedzimšanas par viņa lieliskajām tehniskajām spējām spēlēt instrumentu. Viņš sacerēja vairākus desmitus darbu, lai arī viņa izcilākie skaņdarbi bija paredzēti operai.

Antonio Vivaldi

Instrumentālistu karjeru viņš uzsāka, pateicoties sava tēva Džovanni Batista Vivaldi ietekmei, kurš strādāja par vijolnieku. Antonio Vivaldi bija instrumenta virtuozs, bet vēlāk sevi veltīja šedevru kompozīcijai, un viņa repertuārā ir vairāk nekā 500 skaņdarbu.

Kā vijolnieks viņš bija viens no ievērojamākajiem sava laika posmiem un izcēlās ar savu solo kompozīciju sarežģītību. Viņš ieguva slavu četriem gadalaikiem - darbam, kas tika no jauna atklāts un pārvērtēts gandrīz gadsimtu pēc Johanna Sebastiana Baha nāves.

Frančesko Geminiani

Arkangelo Korelli māceklis, viņš tika atzīts par viņa instrumentālista virtuozitāti, bet arī slavēja komponista karjeru tādiem darbiem kā viņa concerti grossi opus 2 un opus 3.

Viņš bija iedvesmas avots nākamajām paaudzēm, pateicoties viņa grāmatai "Vijoles spēlēšanas māksla", kas bija viens no pamatdokumentiem par šī instrumenta interpretāciju, kas pirmo reizi tika publicēta 1730. gadā.

Viņš nomira pēc tam, kad viņam tika nozagti manuskripti par vispārējo mūzikas vēsturi.

Jean-Marie Leclair

Pazīstams kā Francijas Corelli, viņš bija viens no lieliskajiem vijoles darbu komponistiem savā valstī un Eiropā 18. gadsimtā. Pazīstams kā franču vijoles skolas iniciators, viņš sacerēja daudzus darbus un pēc slepkavības noslēpumainā notikumā savās mājās kļuva par leģendu.

Leopolds Mocarts

Slavenā Volfganga Amadeja Mocarta tēvs (un liela ietekme), viņš ir “Pilnīga traktāta par vijoles tehniku” veidotājs - viena no fundamentālajām grāmatām instrumenta izpētē no tā publicēšanas līdz mūsdienām.

Viņš tika atzīts par lielo dažādību, ko sacerēja, daži kritizēja par to kvalitāti, taču viņa daudzpusīgā kompozīcija nopelnīja viņam vietu vēsturē starp lielajiem vijolniekiem. Viņa iznīcinātāji apsūdz viņu par nepatīkama rakstura cilvēku un dēla talanta izmantošanu.

Pjērs Gavinijs

Viņš pārsteidza mūzikas pasauli, kad 13 gadu vecumā viņš izveidoja meistarīgu duetu ar Džozefu-Barnabeju Sen-Sevinu par Žana Marijas Leklairas darbu.

Laulības pārkāpšana ar Francijas tiesas dižciltīgo kundzi nolaidusi viņu cietumā uz gadu. Pēc aiziešanas viņš atsāka vijolnieka karjeru un guva lielus panākumus, spēlējot kā instrumentālists, komponists un skolotājs.

Rodolfa Kreutzera

Savu mīlestību pret vijoli viņš mantoja no tēva un jau no ļoti jauna vecuma sāka izcili spēlēt kā instrumentālists. Viņam bija tikai 13 gadu, kad viņš uzstājās ar savu pirmo koncertu.

Viņš beidzot ieguva nozīmi viņa metodēm un vijoles studijām, kā arī sonātei, kuru viņam veltīja Ludvigs van Bēthovens. Viņš bija viens no sava laika apbrīnotākajiem vijolniekiem, nodibināja Francijas vijoles skolu un tiek atzīts par konservatorijas vijoles metodes popularizētāju.

Niccolò Paganini

Viņš, uzskatīts par vienu no visu laiku tikumīgākajiem vijolniekiem, deva savu ieguldījumu mūsdienu instrumentu spēlēšanas tehnikas attīstībā un sacerēja viņa šedevru "24 caprichos del violin".

Talantīgs un graujošs, viņš izcēlās ar savām iespējām improvizēt un tika definēts kā “vijoles vednis”, lai sasniegtu nepārspējamas skaņas instrumentā.

Antonio Bazzini (1818-1897, Itālija)

Bazzini stāsts ir pārvērtību stāsts, viņš sāka savu ērģelnieka karjeru Itālijā, bet Vijolī iesvētīja Vācijā un Francijā.

Viņš izcēlās kā viens no sava laika lieliskajiem vijolniekiem ar savu interpretācijas talantu, taču 47 gadu vecumā viņš atteicās no instrumenta un veltīja kompozīcijai.

Henri Vieuxtemps

Uzskatīts par vislielāko vijoles eksponentu savā valstī, viņš sāka savu karjeru pie sava tēva un 7 gadu vecumā debitēja kā koncertists, panākot panākumus visā Eiropā ar savu talantu.

Jau iesvētīts par instrumentālistu, viņš sāka savu komponista karjeru, un 53 gadu vecumā viņam nācās atteikties no vijoles veselības problēmas dēļ. Es turpinu komponēt, bet nespēju interpretēt viņa darbus.

Henriks Vjaņavskis (1835-1880, Polija)

Viņš bija viens no ievērojamākajiem vijolniekiem Polijā, viņa attēls parādījās uz banknotēm viņa valstī, un pēc viņa nāves 45 gadu vecumā viņam tika piešķirta visdažādākā cieņa, jo viņš bija viens no tā laika visvērtīgākajiem mūziķiem.

Viņam tiek piešķirta vibrato, skaņas viļņu radītāja, lai pastiprinātu stīgas sākotnējo vibrāciju, kas vijolei kalpoja kā tonālās krāsas elements.

Pablo de Sarasate (1844 - 1908, Spānija)

Smalks un ātrs Sarasate bija viens no visu laiku izcilākajiem spāņu vijolniekiem. Viņa tehniskā spēja interpretēt instrumentu izpelnījās viņa līdzcilvēku atzinību, īpaši par spēju sasniegt unikālu skanējumu, neuzrādot pārāk lielas pūles.

Šī īpašība atšķir viņu arī kā komponistu, kura darbi izceļas ar tehniskajām grūtībām, ko tie pārstāv. Pirms mirst viņš ziedoja vienu no vijolēm Madrides konservatorijai muzikālā konkursa organizēšanai, kurš mūsdienās ir pazīstams kā Pablo Sarasate Nacionālā vijoles balva.

Eug

Viņa vijolnieka karjera sākās ar pirmajām nodarbībām, kuras viņam deva tēvs, ar kurām viņš atzina, ka "ir iemācījies visu nepieciešamo par instrumentu". Kad viņš bija sasniedzis vecumu, viņš iestājās ziemas dārzā, bet tika ātri izraidīts par "neuzrādīja pietiekamu progresu".

Neskatoties uz šo epizodi, Ysaye turpināja pilnveidot sevi, un Henri Vieuxtemps bija viņas galvenais mentors. Vjetvemps, dzirdējis viņu spēlējam vijoli, dodoties garām mājai, bija pārsteigts par savu talantu.

Tas viņam nopelnīja otro iespēju konservatorijā, no kuras viņš absolvēs, vēlāk kļūs par skolotāju un pēc viņa nāves saņems dažādus apbalvojumus par savu solista karjeru.

Fritz kreisler

Unikālā stila īpašnieks piešķīra vijolei jaunu dzīvību mūsdienīgumā par spēju sasniegt līdz šim nezināmas skaņas. Atzīmējot savu vibrāciju un portreta izmantošanu (pāreja no vienas skaņas uz otru, bez pārtraukumiem), Kreislers ir viens no visu laiku atzītākajiem vijolniekiem.

Viņš bija jaunākais Vīnes Nacionālās konservatorijas students 7 gadu vecumā un ir divu šī instrumenta klasiku, piemēram, "Liebesleid" un "Liebesfreud", komponists.

Džozefs Šigeti (1892–1973, Ungārija)

Sigeti, kurš tika uzskatīts par vijoles padevīgu bērnu, izcēlās ar savu analītisko spēju attiecībā uz mūziku un pastāvīgo jauno melodiju meklēšanu.

Viņam četras stīgas bija atšķirīgas jomas, jo tām ir ne tikai savs reģistrs, bet arī savas tonālās īpašības, un no tā viņš lika vijolei runāt pats ar sevi un ar citiem instrumentiem.

Tie, kas ar viņu dalīja skatuves, izceļ viņa spēju ar vijoles palīdzību atdarināt citu instrumentu skaņas.

Jascha heifetz

Koncerta spēlētāja karjeru viņš sāka 6 gadu vecumā un tiek uzskatīts par vienu no 20. gadsimta lieliskajiem vijolniekiem. Ebrejs pēc dzimšanas bija upuris semītu uzbrukumā par autoru darbu izpildīšanu, kas identificēti ar nacismu, bet Heifetzam mūzika tika sadalīta tikai labajā un sliktajā.

65 gadu laikā kā spēlētājs viņš izstrādāja unikālu stilu, kas mūsdienās joprojām iedvesmo jaunus vijolniekus. Ar iesauku "Karalis" viņš bija sabiedrisks aktīvists un ir viens no lielākajiem klasisko vijoles darbu aranžētājiem.

Nātans milšteins

"Es sāku spēlēt vijoli nevis tāpēc, ka tā mani uzrunāja, bet gan tāpēc, ka mana māte lika man to darīt," paskaidroja Milšteins par savu sākumu. Bet laika gaitā viņš iemīlēja instrumentu, un tas vēsturē nonāca tā tehniskā viegluma, kustību elastības un tonālās pilnības dēļ.

Viņš uzskatīja, ka ikviens var apgūt mehāniskās tehnikas pamatus ar pietiekamu praksi, un uzsvēra, ka vienīgais patiesi oriģinālais ir katra mūziķa skanējuma izpausme.

Deivids Oistrahs (1908 - 1974, Krievija)

Viņš tika uzskatīts par labāko 20. gadsimta pirmās puses vijolnieku, taču, neskatoties uz šo atzinību, viņam bija grūti izpelnīties vienaudžu cieņu. Ar īpašu talantu jebkuras nošu atskaņošanai ar lielu ātrumu redzeslokā Oistrakhu sauca par ideālu vijolnieku ar tērauda pirkstiem un zelta sirdi.

Viņa stilu raksturoja tas, ka jebkura melodija tika padarīta vienkārša, pateicoties viņa tehniskajam vieglumam un iedzimtajam talantam, lai panāktu katram skaņdarbam pareizo skanējumu.

Itzhak Perlman (1945, Izraēla)

Slavens ar savu virtuozitāti, viņš bija pasaules vadošo orķestru dalībnieks un ieguva 15 “Grammy” balvas. Bet tā skaņa ir tās atšķirības zīme, kas tiek definēta kā silta, gaiša un ar tīru noregulējumu. Viņš ir arī produktīvs mūziķis, un viņa karjerā ir izdoti vairāk nekā 70 albumi.

Andr

Viņš ir viens no populārākajiem vijolniekiem mūsdienās un izceļas ar savu atviegloto stilu un vēlmi nest klasisko mūziku masu auditorijai ar savu orķestri. Viņš spēj likt savas vijoles melodiju dziedāt iesaiņotam futbola stadionam.

Viņš ir pazīstams kā “valša karalis”, viņam ir fani visā pasaulē, un viņam pieder savs mūzikas stils un ekscentriku pilna dzīve. Viņš dzīvo 14. gadsimta pilī, kuru uzcēlis Šarls de Batzs-Kastelmors D'Artagnans (persona, kas iedvesmoja Aleksandru Dumas romānam “Trīs musketieri”).

Anne Sophie Mutter

Viņa ir viena no labākajām vijolniecēm mūsdienās, ar savu talantu pārsteidza pasauli pat pirms pilngadības sasniegšanas un kopš tā laika viņas karjera ir bijusi nepārtraukta kāpšana.

Divu Grammy balvu ieguvēja un vēl desmit māksliniecisko atzinību ieguvēja ierakstīja gandrīz piecdesmit ierakstus. Viņai raksturīga izrāžu laikā valkājama kleita bez piedurknēm un tas, ka instrumentu neizmanto plecu.

Samvels Jervinjans (1966, Armēnija)

Jau no mazotnes viņš sāka izcelties ar to, ka pirms mūzikas apmācības bija uzvarējis visos konkursos, kuros piedalījās. Tikumīgs kā vijolnieks un komponists, viņam ir ambīcijas būt labākajam spēlētājam pasaulē, kas viņu padara par ekstrēms vijoles perfekcionists.

Džošua Bells (1967, Amerikas Savienotās Valstis)

Viens no slavenākajiem vijolniekiem mūsdienās pārsteidza pasauli 2007. gadā, kad, maskējies par bezpajumtnieku, Vašingtonas metro spēlēja kā busiņš, lai pārsteigtu tūkstošiem cilvēku.

Vijoli viņš sāka studēt 4 gadu vecumā, kad viņa māte atklāja, ka ar izstieptām gumijas lentēm viņa mēģina atdarināt klavieru skanējumu. Pazīstams ar savām televīzijas izrādēm, Bells ir unikāla talanta un īpašas harizmas īpašnieks. Apbalvots par viņa sniegumu, viņš tiek atzīts par spēju pārlasīt vijoles darbus.

Vadims Repins (1971, Krievija)

Tikumīgs un metodisks, viņš ir krievu un franču vijoles mūzikas speciālists. Daudzus gadus viņš izmantoja vijoli, kas piederēja Pablo Sarasate un ir viens no atzītākajiem spēlētājiem pasaulē.

Maksims Vengs

Tikumīgs un pretrunīgi vērtētais Vengérovs ir dzimis mūziķu ģimenē un ir viens no atzītākajiem vijolniekiem pasaulē, bet arī viens no kritizētajiem. Tā kā viņš bija mazs, viņš tika atzīts galvenajās sacensībās, pateicoties viņa tehniskajām un skaņas prasmēm.

Pieaugot karjerai, viņa stils mutējās, līdz viņš nostiprinājās kā vardarbīgs un nervozs tulks. Fizisko aktivitāšu cienītājs un muskuļu apsēstais plecs savainojuma dēļ uz dažiem gadiem nācās atteikties no karjeras.

Tas piespieda viņu reinvestēt sevi kā vijolnieku, mainot viņa stilu, kas viņu padarīja par vienu no mūsdienu labāko diriģentu visvairāk pieprasītajiem mūziķiem.

Janīna Jansena

Viņa piedzima arī mūziķu ģimenē un jau kopš mazotnes bija sliecusies uz vijoli. Izsmalcināta, ēteriska un piedzīvojumiem bagāta, viņai piemīt žilbinoša veiklība un katra izrāde padara to unikālu, pateicoties oriģinālajam stilam. "Katrs cilvēks sevī nes savu skaņu", ir frāze, ar kuru viņš pats sevi definē.

Vanes

Tā kā viņai bija unikāls dabas talants, viņa bērnībā sāka spēlēt vijoli, vienlaikus vadot deju nodarbības, kas viņai deva izcilu ķermeņa veiklību.

Viņa bija jaunākā vijolniece, 13 gadu vecumā, izpildot Bēthovena un Čaikovska vijoļkoncertus, nopelnot viņai vietu Ginesa rekordu grāmatā. Turklāt viņš sacentās ziemas olimpiskajās spēlēs kalnu slēpošanā.

Hilary hahn

Talantīgais un harizmātiskais, Hahns savā īsajā karjerā ieguva trīs Grammy balvas, sajaucot klasiskās izrādes ar mūsdienu mūziku. Tās galvenais mērķis ir spēt muzikālās emocijas nodot plašai auditorijai. Viņš ir arī sociālo tīklu zvaigzne.

Ray Chen

Viņš ir viens no jaunajiem vijoles talantiem ar tīru stilu, jauneklīgu toni un pārsteidzošām tehniskām spējām. Viņa spēja interpretēt izcilus klasiskos darbus liek viņam stilīgi salīdzināt ar Maksimu Vengérovu, kurš ir viens no iecienītākajiem režisoriem.

Jauns un talantīgs Čens cenšas piesaistīt klasisko mūziku jaunajām paaudzēm, izmantojot sociālos medijus, kur viņam ir tūkstošiem sekotāju.