SERGEJS DIAGHILEVS: BIOGRĀFIJA, PERSONĪGĀ DZĪVE, RAKSTURS - BIOGRĀFIJAS - 2025

Sergejs Diagiļevs (1872.- 1929. ) Bija krievu biznesmenis un mākslinieciskais vadītājs, kura galvenais ieguldījums mākslas pasaulē bija Krievijas baletu izveidošana - uzņēmums, ar kuru kopā viņš mainīja klasiskās dejas pasauli. Šim nolūkam viņš balstījās uz Mišela Fokine ideju: apvienot deju, mūziku, mākslu un drāmu vienā izrādē.

Diagilevs uzauga vidē, kurā māksla bija ļoti klāt. Universitātes studiju laikā Sanktpēterburgā viņš bija daļa no intelektuāļu un mākslinieku grupas. Viena no viņa aktivitātēm, organizējot krievu glezniecības izstādes, viņu 1906. gadā aizveda uz Parīzi.

Sergejs Diaghilevs - Avots: Džordža Grantama Baina kolekcija (Kongresa bibliotēka)

Francijas galvaspilsētā līdztekus citām kultūras aktivitātēm Djaguilevs uzrādīja operu Boriss Godunovs. Sākotnējā iestudēšana viņam uzaicināja atgriezties ar jaunām izrādēm. Lai to izdarītu, viņš nodibināja krievu baletus, kas drīz kļuva par veiksmīgāko deju kompāniju pasaulē.

Neskatoties uz viņa drosmīgajiem priekšlikumiem un neizpausto homoseksuālā statusu, Diaghileva mākslinieciskie priekšlikumi tika plaši pieņemti. Tomēr šie panākumi nebija saistīti ar ekonomiskiem panākumiem. Slims un viņam finansiāli jāpalīdz draugiem, uzņēmējs pēdējās dienas pavadīja Venēcijā. Tur viņš nomira 1929. gada augustā.

Biogrāfija

Bērnība

Sergejs Pavlovičs Diaghilevs nāca pasaulē Sēličos, Novgorodas guberņā, 1872. gada 19. martā. Viņa ģimene bija labi novietota politiski un ekonomiski, jo tēvs bija militārpersona un māte piederēja muižniecībai.

Piegāde bija ļoti sarežģīta. Mazais Sergejs gatavojās nomirt un izdzīvoja tikai pateicoties tantes un pulka ārsta palīdzībai. Tomēr viņa māte nomira tikai dažas dienas vēlāk pēc dzemdībām.

Šī iemesla dēļ Diaghilevs savu bērnību pavadīja pamātes Helēnas Valerianovna Panajevas aprūpē. Tas pārvērta viņa māju par šī brīža mākslinieku tikšanās vietu un mudināja Sergeju interesēties par mākslas pasauli. Tādējādi zēns studēja klavieres un drīz parādīja muzikālās kompozīcijas īpašības. Tāpat viņš arī nedaudz pievīla glezniecībā.

Kad viņam bija 18 gadu, kāds notikums mainīja viņa dzīvi: viņa ģimene tika sagrauta un viņš zaudēja savu mantu. Situācija bija tik drausmīga, ka viņiem pat nācās atbrīvoties no mūzikas instrumentiem.

Uzņemšana universitātē

Neskatoties uz finansiālajām problēmām, Diagiļevam izdevās iekļūt universitātē. Par to viņš 1890. gadā pārcēlās uz Sanktpēterburgu, kas bija Krievijas galvaspilsēta. Šajos gados viņš apvienoja juridisko grādu ar mūzikas mācīšanos ziemas dārzā.

Studējot Diagiļevs saskārās ar draugu grupu, ar kuru viņam bija interese par mūziku, glezniecību un sociālajām zinātnēm. Viņu vidū bija divi gleznotāji Leons Baksts un Aleksandrs Benoiss, kuri vēlāk viņu pavadīs, veidojot krievu baletus.

Pirmais viņa ceļojums uz ārzemēm tika veikts 1893. gadā. Tā laikā viņš apmeklēja Vāciju, Franciju un Itāliju, un viņam bija iespēja tikties ar tādiem radītājiem kā Emile Zola, Giuseppe Verdi un Charles Gounod.

Maskava

Diaghilevs tiesību zinātni pabeidza 1896. gadā, lai gan jau toreiz viņš bija izlēmis, ka viņa nākotne būs saistīta ar mūzikas pasauli. Tomēr pirmā kritika nebija laba: pēc savas pirmās publiskās uzstāšanās komponists Rimskis-Korsakovs ieteica atteikties no idejas kļūt par komponistu.

Neskatoties uz to, Diagiļevs neatteicās no aicinājuma. Maskavā viņš tikās ar slavenās operdziedātājas Čaliapinas pārstāvi un iepazīstināja viņu ar savām skatuves idejām, kā pārveidot tradicionālās izrādes.

Viņa spēcīgajam aicinājumam bija jāsaskaras ar vēl vienu problēmu. Visas viņa mākslinieciskās iniciatīvas gan operas, gan literārajā jomā saskārās ar finansēšanas grūtībām. Nelielajiem ienākumiem bija jāpieskaita viņa neslēptais homoseksuālais stāvoklis, kas Krievijā tolaik apgrūtināja sponsoru atrašanu.

Mir Iskusstva

Viņa pirmais starptautiskais projekts notika 1899. gadā. Tajā gadā viņš nodibināja žurnālu Mir Iskusstva (mākslas pasaule), kurā rezervēja galvenā redaktora amatu. Šī publikācija tika saistīta ar citu ar līdzīgām īpašībām, kas tika publicēta Londonā un bija aktīva līdz 1904. gadam.

Mākslas pasaule pulcēja atbilstošu rakstnieku, mūziķu, gleznotāju un kritiķu grupu. Papildus pašai publikācijai projekta dalībnieki reklamēja daudzus ar mākslas pasauli saistītus pasākumus, īpaši gleznu izstādes.

Daži autori norāda, ka daļa no baletu krieviem raksturīgajām īpašībām ir dzimusi no šīs intelektuāļu grupas. Tās dalībnieku vidū bija bijušie Diaguilevas draugi, piemēram, Leons Baksts vai Benoiss. Kopumā šie mākslinieki bija ļoti kritiski noskaņoti pret krievu reālismu, kuru pārstāvēja Tolstojs.

Viņiem centieni atspoguļot reālo dzīvi bija iemesls valsts mākslas pagrimumam. Pēc viņa domām, mākslai jābūt neatkarīgai no "lietderības" un jādzimst mākslinieka iekšienē.

Teātra gadagrāmatas

Šo intelektuāļu ieskauts un ietekmēts, kā arī viena no viņa brālēniem palīdzējis Diagiļevs iegūt arvien vairāk zināšanu. Turklāt viņam bija iespēja daudz ceļot un apkopot ietekmes no pārējās Eiropas.

1899. gadā radās lieliska iespēja. Tajā gadā princis Volkonskis pārņēma imperatora teātru virzienu. Atšķirībā no iepriekšējā režisora, princis bija labvēlīgs Diaghileva grupas idejām un 1900. gadā piedāvāja viņam virzienu Teātra gadagrāmatas.

Viņa pienākumam vajadzētu būt visu mākslas darbu, kas katru gadu tiek ražoti Krievijā, savākšanai, ko Diagiļevs paveica lieliski, kaut arī ekonomiski tas viņam radīja lielākus izdevumus nekā peļņu. Neskatoties uz viņa darba atzīšanu, viņa homoseksualitāte maksāja viņu atlaist.

No otras puses, žurnāls Mir Iskusstva, kuru vadīja Diagiļevs, veica svarīgu kultūras izplatīšanas uzdevumu Krievijā. Viena no vissvarīgākajām aktivitātēm bija krievu autoru gleznu izstāžu organizēšana, ieskaitot vienu no vēsturiskajiem portretiem, kas notika Sanktpēterburgā.

Brauciens uz Parīzi

1905. gadā Diaguilevs uzsāka jaunu projektu, kuru atbalstīja "Mākslas pasaule". Tas sastāvēja no ceļojuma pa valsti, lai atgūtu mākslas darbus, īpaši gleznas, kas bija maz zināmi. Nākamā izstāde bija absolūta veiksme, un tā nopelnīja viņam ielūgumu vākt kolekciju uz Parīzi.

Šis ceļojums, kas notika 1906. gadā, kļuva par visu Diaghileva dzīves pagrieziena punktu, lai gan sākumā tas aprobežojās ar mākslinieciskās alianses veicināšanu starp Franciju un viņa valsti.

Oriģinālais projekts - gleznu izstāde - tika uzņemts ļoti labi. Norises vieta bija Rudens salons Francijas galvaspilsētā, kur, cita starpā, tika demonstrēti Valentīna Serova, Aleksandra Benoisa vai Ilijas Repinas darbi.

Šīs uzņemšanas mudināts, nākamajā gadā viņš izveidoja festivālu “Krievijas gadalaiki”, kurā Parīzē izstādīja vai uzstājās krievu mākslinieki.

Arī Krievijas gadalaiki tika uzņemti ļoti labi. Parīzieši varēja iepazīt krievu mākslu, līdz tam praktiski nezināmu. Viņi sarīkoja ikonu, portretu izstādes un pārstāvēja tādu autoru klasisko mūziku kā Rahmaņinovs, Rimskis-Korsakovs vai Fjodors Šapialins. Turklāt Diaghilevs uz Parīzi atveda arī mūsdienu mākslinieku darbus.

Tiešākais krievu baletu priekštecis notika šo svētku laikā. 1908. gadā tika iestudēta opera Boriss Godunovs, kuras galvenais varonis bija Čaliapins. Parīzes publika šajā laikā iemīlēja Krievijā ražoto mākslu.

Tieši Borisa Godunova panākumi beidzās ar Diagileva iesvētīšanu. Uzņēmējs tika uzaicināts atgriezties nākamajā sezonā, lai prezentētu savu jauno darbu.

Krievu baleti

Diagiļeva likme uz nākamo sezonu Parīzē bija revolucionāra. Sekojot Mišela Fokine un Isadora Duncan idejām, uzņēmējs izrādēs mēģināja apvienot dažādus scenogrāfiskās mākslas veidus.

Viņa jaunā uzņēmuma, kuru viņš kristīja par krievu baletiem, prezentācija notika 1909. gadā Chatelet teātrī Parīzē. Lomās bija Anna Pavlova, Vaslav Nijinsky un pati Mišela Fokine.

Tiklīdz izrāde sākās, skatītāji saprata, ka tas ir jauns veids, kā izprast baletu, pārtraukums no tradicionālā stila. Diagiļevs bija izveidojis skatuves mākslas veidu, kuru varēja izmantot jebkura žanra attēlošanai, sākot ar filozofisko drāmu un beidzot ar satīru.

Turklāt viņš bija iecienījis gleznotājus par iestudējumu, piemēram, savus draugus Bakstu un Benoisu. Viņam bija arī sadarbība ar nozīmīgiem horeogrāfiem, piemēram, Fokine vai Balanchine, un Stravinsky skatuves komponistiem. Daži kritiķi jauno stilu sauca par sinhronisku baletu.

The Balets Russes mākslinieciskais vadītājs bija Leons Baksts. Sadarbībā ar pašu Diaghilevu viņi reformēja baletu un nodrošināja to ar pārsteidzošiem vizuāliem attēliem. Viens no tās mērķiem ir tāds, ka šī māksla vairs nebūs paredzēta tikai aristokrātijai un ka tā būs pievilcīga arī plašai sabiedrībai.

Sabiedrības reakcija

Pieraduši pie baleta akadēmiskuma, Diagilevas darbi radīja skandālu Parīzes sabiedrībā. Neatkarīgi no attēlojuma, dejotāji parādījās ļoti zemu griezumu tērpos, un turklāt daži bija homoseksuāli un to neslēpa. Pati rotājumi pēc tā laika kanoniem bija satraucoši.

Tomēr krievu baleti guva lielus panākumus, it īpaši, izpildot trīs Stravinska komponētus darbus: The Firebird, 1910. gadā; Petruška, 1911. gadā; un Pavasara rituāls 1913. gadā.

Ne visas reakcijas bija pozitīvas. Piemēram, kad kompānija pielāgoja Rimskas-Korsakova “Šeherazade”, tā saņēma dusmīgu kritiku no komponista atraitnes. Viņa sūdzības attiecās uz dejotāju kostīmiem, jo ​​Diagiļevs bija nolēmis, ka viņiem jāatstāj tipiski ieteikumi, lai valkātu Baksa izstrādātas bikses.

Pastāvīgas inovācijas

Neskatoties uz šo kritiku, Diaghilevs apturēja viņu no jauninājumiem katrā lomā. Iestudējumā viņš rēķinājās ar tādiem gleznotājiem kā Pikaso, kas bija Pavasara un Pulcinella rituāla scenogrāfijas un kostīmu dizaina autors, pēdējais pirmizrāde notika 1920. gadā. Viņš nebija vienīgais slavenais gleznotājs, kurš piedalījās: tāpat arī Matīss un Derain.

Meža guļošais skaistums (Čaikovskis), kas tika izlaists Londonā 1921. gadā, Diaghilovam radīja nopietnas finansiālas problēmas. Kritiķiem un sabiedrībai bija pozitīva atbilde, bet ekonomiski tā bija nepilnīga. Kopš šī brīža baletkrievi zaudēja zināmu piekrišanu, ko viņi bija panākuši viņu agrīnajos gados.

Krievijas baleti un Krievija

Interesanti, ka krievu baleti nekad nebija spējuši uzstāties pašā Krievijā. Diaghilevs, kurš uzturējās savu dzīvesvietu ārpus savas valsts līdz nāvei, dažkārt mēģināja organizēt izrādes Sanktpēterburgā, taču dažādu iemeslu dēļ tās nekad netika rīkotas.

Lai arī daudzi krievu intelektuāļi un mākslinieki ieradās redzēt viņa baletus citur Eiropā, krievu baletu ietekme viņu izcelsmes valsts mākslinieciskajā vidē nekad nebija liela.

Nāve

Lai arī viņš vienmēr bija aktīvs, Diaghilevs jau ilgu laiku cieta no diabēta. Viņa veselība ievērojami pasliktinājās 1929. gadā, tikko beidzoties teātra sezonai Londonas Covent Garden.

Lai mēģinātu atgūties, uzņēmējs aizbrauca uz Venēciju atpūsties. Tur viņš nonāca komā un nomira 1929. gada 19. augustā. Viņa ķermenis tika apbedīts San Mišeles salā, kas ir kanālu pilsētas vēsturiskā kapsēta.

Personīgā dzīve un raksturs

Diagileva personība

Viņa biogrāfi apgalvo, ka Sergejam Diaghilevam nekad nav izdevies iegūt laimīgu dzīvi. Neskatoties uz viņa panākumiem un ietekmi, ko viņš ieguva baleta pasaulē, uzņēmējs vienmēr jutās vientuļš un neapmierināts.

Turklāt viņa nelaimīgumu izraisīja finansiālās un emocionālās problēmas. Tam tika pievienota viņa perfekcionistiskā personība, kas viņu nekad neapmierināja ar sasniegto.

Personīgajā dzīvē

Laikā, kad homoseksualitāte tika sarauta, un dažās valstīs tā varēja pat nonākt cietumā, Diaghilevs nekad neslēpa savu stāvokli. Sabiedrība, to apzinoties, piešķīra baletu krieviem gandrīz erotisku raksturu - kaut ko, kas sekmēja tā panākumus.

Tas nenozīmē, ka visi pieņēma uzņēmēja seksuālo orientāciju. Tas bija viņa valstī, Krievijā, kur viņš saskārās ar vislielākajām problēmām, it īpaši Maskavas konservatīvo aprindu vidū. Viņi nāca pie spiediena uz caru, lai tas pārtrauc Baletu krievu finansēšanu.

Viņa pazīstamākās attiecības bija ar Nijinski, vienu no slavenākajiem dejotājiem vēsturē un daļu no Baleta krieviem. Kad viņš apprecējās ar sievieti, Diagiļevs reaģēja, izspiežot viņu no uzņēmuma.

Atsauces

1. Kultūras un sporta ministrija. Sergejs Diaghilevs. Iegūts no dance.es
2. Lopezs, Alberto. Sergejs Diaghilevs, redzētājs, kurš revolūcijā pārvērta baletu. Iegūts no elpais.com
3. No Pedro Pascual, Karolīna. Sergeja Pavloviča Diaghileva laikmets. Iegūts no danzaballet.com
4. Lockspeiser, Edvards. Serge Diaghilev. Izgūts no britannica.com
5. Minn, Michael. Sergejs Diaghilevs (1872–1929). Izgūts no michaelminn.net
6. Vizuālo mākslinieku enciklopēdija. Sergejs Diaghilevs. Saņemts no visual-arts-cork.com
7. Jaunā pasaules enciklopēdija. Sergejs Diaghilevs. Saturs iegūts no newworldencyclopedia.org
8. Šeijens, Sjengs. Sergejs Diaghilevs: balets, skaistums un zvērs. Iegūts no telegraph.co.uk