MŪZIKAS INTELEKTS: RAKSTUROJUMS UN KĀ TO ATTĪSTĪT - ARTE - 2025

Muzikālā inteliģence ir spēja mums ir, lai attēlotu skaņu un atdarina tos , būt jutīgi pret tempā, diskriminējot īpašības skaņas, klausīties, dziedāt un izpildīt dziesmas un darbus, kā arī vēlmi spēlēt instrumentus.

Tas atbilst vienam no intelektiem, ko savā daudzo inteliģences modelī piedāvā psihologs Hovards Gārdners. Šī inteliģence nenozīmē tikai labu austiņu mūzikai, bet arī pateicoties tai, ir iespēja sevi attīstīt kulturāli, garīgi un emocionāli.

Ļoti iespējams, ka cilvēks, kuram šī inteliģence jau ir attīstītāka, interesējas par mūziku un izceļas ar to.

Turklāt visam intelektam ir nepieciešami citi, un, savukārt, visām dzīves jomām ir nepieciešama virkne intelektu. Citiem vārdiem sakot, šai inteliģencei ir vajadzīgas citas inteliģences, piemēram, ķermeņa kinestētiskais intelekts, lai spētu darboties tādās mākslās kā deja.

Muzikālā intelekta raksturojums

Tas ir viens no Gārdnera ierosinātajiem intelektiem, kas saistīts ar mūzikas gaumi, kā arī ar dziedāšanu, interpretāciju, komponēšanu un atskaņošanu, pateicoties spējai atšķirt skaņas, klausīties ritmu, toni vai akordus.

Šiem cilvēkiem ir jutība pret skaņām un ritmu, viņi imitē skaņas un melodijas, viņi ar mūzikas palīdzību pārraida un uztver emocijas.

Mūzikas intelekta attīstība nozīmē tādas inteliģences attīstību kā:

• kinestētiskais intelekts, kas nepieciešams motora koordinācijai, spēlējot instrumentu
• loģiski-matemātiskais intelekts notu vienotībai un harmonijai
• muzikālajai valodai nepieciešamais intelekts
• telpiskā inteliģence, kas nepieciešama mūzikas temporāli-telpiskajam raksturam
• starppersonu inteliģence, lai saprastu emocijas, kuras tiek pārraidītas caur mūziku
• intrapersonāla inteliģence, lai izprastu mūsu pašu emocijas un spētu tās izteikt
• un naturālistiskā inteliģence zināšanām un izpratnei par nozīmīgākajiem notikumiem komponista dzīvē.

Ir cilvēki, kuri izrāda īpašu interesi par mūziku, kā arī instrumentu mācību un spēlēšanas iespējām, liekot domāt, ka šiem cilvēkiem kaut kādā veidā ir bioloģiska nosliece uz mūziku.

Tādējādi noteiktām smadzeņu daļām, kas atrodas labajā puslodē, ir būtiska loma mūzikas uztverē un veidošanā, taču šī spēja neatrodas noteiktā apgabalā, jo, piemēram, mēs varam atrast valodu.

Tā ir pamata spēja, veidojot skaņas modeļus, kurus var saistīt vēlāk, neatkarīgi no dzirdes spējām. Tas ir līdzeklis skaņas informācijas apstrādei, kā arī raksturīga spēja radīt, novērtēt un saistīt mūziku.

Neskatoties uz sacīto, mūzika nevarētu pastāvēt bez dzirdes uztveres bioloģiskajiem procesiem un bez kultūras ieguldījuma. Mūzikas pieredze tiek dota, pateicoties toņa, tembru, skaņu un to intensitātes integrācijai.

"Mūzika var izteikt sabiedrisko attieksmi un izziņas procesus, taču tā ir noderīga un efektīva tikai tad, ja to dzird sagatavotas un uztverošas ausis cilvēkiem, kuri ir dalījušies vai kaut kādā veidā var dalīties ar tās veidotāju kultūras un individuālo pieredzi", Džons Melnings, 1973. gads.

Starp dažiem cilvēkiem, kuriem norādīts, ka tie atspoguļo muzikālo inteliģenci, mēs atrodam Mocartu, Bēthovenu vai Freddiju Merkūriju.

Mūzikas intelekts un izglītība

Kā jau minēts iepriekš, muzikālais intelekts ietver spēju komponēt, funkcionēt un ņemt vērā mūzikas modeļus, ietverot spēju atpazīt un komponēt mūzikas toņus un ritmus.

Pēc tā autora Gārdnera teiktā, tas darbojas praktiski vienlaikus ar valodas intelektu. Izmantojot mūziku, mēs varam uzlabot mūsu uzmanību un koncentrēšanos, cilvēkiem, kuri to attīsta, ir prasmes ātri atšķirt skaņas un melodijas, spēt tās reproducēt un veidot jaunas muzikālas kombinācijas, cita starpā.

Stimulēšana, lai uzlabotu šo zonu, jāveic no grūtniecības sākuma agrā vecumā, šis posms ir vispiemērotākais. Lai to panāktu, ir svarīgi nodrošināt viņiem labu muzikālo vidi, atvieglojot mūzikas elementus ikdienas kontekstā un dodot bērnam tiešu mūzikas pieredzi.

Gandrīz visiem bērniem agrīnā attīstības stadijā ir gan muzikālas spējas, gan interese par to kopumā. Viņiem ir dažādas muzikālās īpašības, kuras, ja tās nav pietiekami attīstītas, novedīs pie stagnācijas. Šī iemesla dēļ ir jāpiešķir pilnvaras šai jomai, lai tālāk izietu no šī pamatlīmeņa.

Saikne starp muzikālo inteliģenci un intelektu nav cēloņsakarība, taču tām ir kopīgas pieejas un stratēģijas informācijas apstrādei. Tādēļ mūzikas simbolu sistēmas izpratne, ierakstīšana vai kodēšana ļauj šo prasmi vispārināt citās jomās, atvieglojot mācīšanos, jo gan mūzikā, gan valodniecībā vai matemātikā ir izteikti artikulēta zīmju un taustiņu sistēma.

Mūzikas intelekta mācīšana būtu jāpagarina, jo tā piedāvā plašas mācīšanās iespējas bērniem, bagātinot viņu attīstību un uzlabojot prasmes, piemēram, redzēt, dzirdēt un pārstāvēt melodiskus modeļus, nodrošinot muzikālo atmiņu un uztveres komponentus.

Šī iemesla dēļ skolām ir jānodrošina skolēniem iespējas izpētīt un attīstīt dažādas inteliģences spējas, izstrādājot visaptverošu izglītības programmu, kurā svarīga loma ir arī mūzikai. Turklāt priekšstats par mūziku jau ir mainījies, iegūstot lielāku nozīmi un uzskatot to par mākslu.

Tādējādi mūzikai izglītības programmā jābūt klāt, jo tā ir mūsu dzīves un kultūras sastāvdaļa, un tāpēc, ka programmas, kas koncentrējas uz mūziku, padara skolēnus vairāk apmierinātus.

Mūzika, deja un māksla nebūtu jāaplūko kopā, tas ir, šī teorija koncentrējas uz mākslas nodalīšanu, lai katru no tām mācītu patstāvīgi un secīgi, bet tā ir jāstimulē visos līmeņos un visos disciplīnas.

Tiek uzskatīts, ka vispirms attīstās intelekts, tāpēc tā mācīšanās jāveicina visos līmeņos un, galvenokārt, izmantojot izglītības praksi.

Kā piemēru var minēt stimulus, ar kuriem var saistīt mūziku un notikumus, radošuma stimulēšana, veidojot instrumentus ar saviem materiāliem, muzikālas aktivitātes vai konkursi vai iniciatīvas, kas mudina studentus pārveidot tekstus vai idejas slēpēs vai teātros.

Dažas akadēmiskās aktivitātes, ko veic cilvēki ar attīstītāku muzikālo intelektu, būtu mūzikas klausīšanās, studējot, lai saistītu tēmu ar mūziku, un pirms eksāmena klausītos dziesmu, lai atcerētos to, kas tika pētīts.

No otras puses, jāpiemin, ka radošumam ir galvenā loma šajā muzikālajā izglītībā, kuru veicina tādu prasmju kā mūzika attīstība.

Izglītības pieredzei ir jābūt nozīmīgai studentu dzīvē un, pats galvenais, ka viņi to uztver kā nozīmīgu kā personīgās izaugsmes vērtību, ka viņi jūtas līdzstrādnieki un dalībnieki šajā procesā, ka viņu idejas tiek novērtētas un ka viņi redz jūs jēgu un nozīmi visās viņa dzīves jomās un ne tikai skolā.

Viens veids, kā to sasniegt, ir tuvināt cilvēku dzīvi mūzikai un attīstīt šo radošumu ar tās palīdzību. Visaptverošā personas attīstības formā jāietver iespējas viņam domāt dažādos veidos.

Gārdners muzikālo intelektu definē kā "jutīgumu pret mūzikas struktūru, kas ļauj indivīdam pieņemt atbilstošus lēmumus par mūziku atbilstoši savai pieredzei, kas ietver jutīgumu pret muzikālajām īpašībām, mūzikas ideju savstarpējām attiecībām un cerības par to, kas padara mūziku jēgpilnu. ”

Mūzikas intelekts un neirozinātne

Šīs izlūkošanas pētījumi ļauj mums pārbaudīt, kā dažiem cilvēkiem ir attīstītāka muzikālā spēja atkarībā no dažādu smadzeņu zonu aktivizēšanas.

Šajos pētījumos tiek izmantoti reāli cilvēku gadījumi ar zināmu muzikālās kompetences anomāliju vai smadzeņu organizācijas morfoloģisko un / vai strukturālo izmaiņu pētījumi, ko cilvēki piedzīvo.

Muzikālās kompetences anomālijas būtu zemākas kapacitātes parādīšana attiecībā pret vidējo iedzīvotāju, kad tiek uztverta, veidota, integrēta un pārstāvēta mūzika; Tas varētu būt saistīts ar puslodes funkcionālajām izmaiņām vai starpfāžu sistēmām.

Cilvēkiem, kuri nespēj atšķirt skaņas, var būt dziļa agnosija, ko izraisa labās īslaicīgās daivas ievainojumi.

Tie var izraisīt arī strukturālus traucējumus ar izmaiņām tembru uztverē vai skaņu ilgumā un intensitātē labās puslodes izmaiņu dēļ. Savukārt, kad invaliditātei ir sakars ar ritmu, anomālija atrodas kreisajā puslodē.

No otras puses, ja cilvēki uztver un izjūt emocijas, kuras viņiem nodod darbs, bet nespēj atpazīt emocijas, kā arī vārdu, mēs saskaramies ar semantiskiem traucējumiem. Kad rodas šī anomālija, bojājumi atrodas smadzeņu kreisās puslodes temporālajā zonā.

Attiecībā uz morfoloģiskām izmaiņām un / vai smadzeņu organizāciju neirologs Schlaug, pētot profesionālus mūziķus, atklāja, ka viņiem ir biezāks nekā parastais corpus callosum. Tomēr nebija skaidrs, vai tas bija saistīts ar muzikālajām spējām vai arī šie cilvēki pirms instrumenta atskaņošanas jau bija tieši tā lieluma.

Viņa pašreizējie pētījumi ļāva viņam secināt, ka 6 gadus veciem bērniem, kuri turpināja spēlēt instrumentus trīs gadus vismaz divarpus stundas nedēļā, viņu corpus callosum pieauga par 25% attiecībā pret smadzeņu kopējo izmēru.

Citi pētījumi norādīja, ka smadzeņu reakcijas mainās, jo bērni ir apmācīti mūzikā un viņiem ir pieredze šajā jomā, un tie ir saistīti ar labākajām izziņas prasmēm, kas parādītas bērniem, kuri praktizē mūziku. Tas ir skaidrs pierādījums tam, ka mūzikas apguvei ir pozitīva ietekme uz atmiņu un uzmanību.

Mūzika, kā arī tās mācīšana ir būtiska gan personas veidošanā, gan kognitīvo un emocionālo prasmju attīstībā, gan arī tās svarīgajā lomā individuālajos un sociālajos aspektos.

Iespējamie ģenētiskie faktori ierobežo intelekta realizācijas vai modifikācijas pakāpi dzīves laikā. Tomēr no praktiskā viedokļa šī bioloģiskā robeža nekad netiks sasniegta. Pietiekami pakļaujoties izlūkošanas materiāliem, praktiski ikviens, kam nav smadzeņu ievainojumu, var sasniegt rezultātus šajā intelektuālajā jomā. ”Hovards Gārdners.

Vairāku intelektu teorija

Gardneram tradicionālie testi koncentrējas tikai uz loģiskiem mēriem un valodu, ignorējot un neanalizējot citus aspektus, kas arī ir ļoti svarīgi.

Viņš domā, ka katram cilvēkam ir savs intelekts, kas izveidots, pamatojoties uz dažādu intelektu apvienojumu. Turklāt šādu inteliģenci var modificēt un attīstīt, pamatojoties uz mācībām un praksi.

Viņa modelis apraksta šādus astoņus intelekta veidus: valodas intelekts, loģiskais un matemātiskais intelekts, telpiskais intelekts, muzikālais intelekts, ķermeņa un kinestētiskais intelekts, starppersonu intelekts, intrapersonālais intelekts un naturālistiskais intelekts.

Atsauces

1. Carrillo García, ME, López López, A. (2014). Vairāku inteliģenču teorijas valodu mācīšanā. Mursijas universitāte. Izglītības konteksti, lpp. 79.-89.
2. Morán Martínez, MC (2009). Psiholoģija un mūzika: muzikālais intelekts un estētiskā attīstība ”Revista Digital Universitaria.
3. Kolvels R., Deividsons L. (1996). Mūzikas intelekts un mūzikas izglītības ieguvumi. Daudzkārtējs intelekts.
4. Aróstegui Plaza, JL (2012). Radoša attīstība mūzikas izglītībā: no mākslinieciskā ģēnija līdz kopdarbam.