Cristóbal de Villalpando (1649-1714) bija ievērojams gleznotājs 17. gadsimta beigās un 18. gadsimta sākumā. Par mākslinieku pirms viņa profesionālās karjeras ir zināmi maz datu, taču vēsturnieki ir vienisprātis, ka viņa dzimšanas vieta varētu būt bijusi Mehiko.
Viņa darbi, gluži pretēji, bija labi zināmi. Viņa pirmais darbs datēts ar 1675. gadu, un tas tika izgatavots baznīcā Pueblā, kaut arī viņa vissvarīgākā loma tika veikta ar vairākām katedrāles gleznām Meksikā.
Glezno Mozu un bronzas čūsku un Jēzus apskaidrošanu. Avots: Cristóbal de Villalpando, izmantojot Wikimedia Commons.
Villalpando loma bija būtiska atjaunošanā, ko spāņi mākslinieciskā līmenī veica Meksikā. Mērķis bija pārveidot izmantotās ikonas vai simbolus ar nolūku tos pielāgot jauno kolonizatoru politiskajām, sociālajām un kultūras tradīcijām.
Visievērojamākie Villalpando padarītā darba raksturlielumi bija saistīti ar mirdzumu vai zelta rotājumu izmantošanu. Birstes stils neatbilda fiksētam modelim.
Viens no viņa nozīmīgākajiem darbiem bija Baznīcas triumfs, darbs, kas izcēlās ar lielajām dimensijām.
Biogrāfija
Informācija par Cristóbal de Villalpando dzīvi gandrīz nepastāv. Precīzs dzimšanas datums nav zināms, jo viņa dzimšanas vai kristības apliecība nekad nav atrasta. Nav arī datu par viņa kā profesionāļa apmācību.
Visu savu darba mūžu viņš pavadīja Jaunajā Spānijā, starp Pueblu un Mehiko. Viņš bija gleznotājs, kurš īpaši strādāja pie spāņu izveidotajām komisijām. Viņu mērķis bija novērtēt vietējo mākslu, piešķirot tai Eiropas kultūrai raksturīgās iezīmes.
17. gadsimta beigās un 18. gadsimta sākumā viņš bija viens no vissvarīgākajiem un pieprasītākajiem māksliniekiem. Tas bija pamatelements baroka kustības evolūcijā tajā Amerikas kontinenta apgabalā.
Gleznotājas izaugsmes laikā Meksika dzīvoja posmā, kurā reliģijai bija liela ietekme uz visiem sabiedrības aspektiem. Tas tika pārcelts uz dažādām valsts mākslas disciplīnām, un daudz tika ieguldīts katoļu baznīcas tēla popularizēšanā.
Kādā brīdī tā ietekme mainījās uz Churrigueresque stilu. Tādā veidā Villalpando pagrieza muguru dažām mākslas idejām no Eiropas, lai pievērstos vietējiem aspektiem.
Vairāk nekā desmit gadus viņš darbojās kā mākslas inspektors Spānijas kroņa varas institūcijās. Pateicoties šim amatam, viņam bija liela ietekme, īpaši jaunajai gleznotāju paaudzei Jaunajā Spānijā.
Starp lietām, kas tika pieņemtas Villalpando dzīvē, ir tas, ka viņš nekad nav pametis Meksiku.
Ģimene
Cristóbal de Villalpando vecāki bija Huans de Villalpando un Ana de los Reyes. Šī ir informācija, kas ir zināma, pateicoties dokumentam, kurā gleznotājs sniedz informāciju par saviem vecākiem.
Tajā pašā tekstā, kas atrodams Meksikas katedrālē, Villalpando apgalvoja, ka ir šīs vietas dzimtā, un tāpēc vēsturnieki ir apstiprinājuši, ka viņa tautība ir meksikāniete. Bet tie ir dati, kurus nevarēja apstiprināt nekādā citā veidā.
Turklāt Villalpando apprecējās ar María de Mendoza Pueblā, un pārim vēlākos gados bija līdz četriem bērniem.
Apmācība
Starp lietām, kuras tiek pieņemtas par Villalpando dzīvi, bija ziņas par viņa mākslinieciskajām tieksmēm un to, kuri viņa skolotāji bija viņa kā gleznotāja apmācības posmā.
Šajā ziņā vēsturnieki koncentrējās uz Villalpando darbu analīzi, lai noteiktu, kuri elementi bija līdzīgi citu mākslinieku iepriekšējiem laikiem. Šie pētījumi ļāva noteikt, ka Villalpando daudzos aspektos sakrita ar arī gleznotāju Baltasar de Echave Rioja.
Diego de Mendoza ir nosaukts arī par vienu no Villalpando skolotājiem. Pirmkārt, ģimenes saiknes dēļ, kuras abi mākslinieki izveidoja, kad Villalpando apprecējās ar vienu no viņa meitām.
Viņa gleznas raksturojums
Viens no raksturīgākajiem Villalpando mākslinieciskās darbības elementiem ir tas, ka viņa darbos ļoti skaidra uzmanība tika pievērsta reliģiskām tēmām. Viņš vienmēr strādāja komisijās, un viņa gleznas rotāja ļoti simboliskas Jaunās Spānijas baznīcas.
Erceņģeļi bija ļoti nozīmīgi skaitļi Villalpando darbos. Viņš ieradās gleznot San Migelu, San Ignacio, San Joaquín vai Francisco Javier.
Laikā no 1690. līdz 1710. gadam tika nodzīvoti viņa karjeras nozīmīgākie gadi. Bet viņa pirmais darbs tika veikts 1675. gadā San Martín Caballero klosterī, kas šodien pazīstams kā Huaquechula klosteris.
Viņš uzsvēra nozīmi, kādu viņš piešķīra gaismas klātbūtnei un attēlojumam uz viņa audekliem. Lai gan tā bija raksturīga iezīme, kas parādījās, kad viņš sāka attālināties no dažu spāņu baroka idejām, kuri pievērsās tumšākai videi.
Ainām, kuras Villalpando attēloja savos darbos, bija daudz krāsu.
Vairāki viņa darbi izcēlās ar lielo izmēru. Mozus un bronzas čūska un Jēzus apskaidrošanās ir gandrīz 30 pēdu augsts audekls. Šajā gleznā varoņi tika attēloti dzīves lielumā.
Viņa attēlotie Bībeles tēli mēdza parādīt kustību, un viņiem fiziski vienmēr bija līdzīgas īpašības.
Pārstāvis strādā
La dolorosa, Cristóbal de Villalpando darbs. Avots:], izmantojot Wikimedia Commons.
San Martín Caballero klostera altārglezna ir viens no viņa vissvarīgākajiem darbiem, jo tas ir pirmais viņa gleznotāja karjeras laikā. Šajā darbā Villalpando bija 17 no 18 gleznām, kuras viņam pieder, autors. Uz audekliem ir attēloti daži svētie un Jaunava Marija.
Šis Villalpando darbs gadu gaitā ir daudz cietis. Pirmais Villalpando bija atbildīgs par altārgleznas attēlu pārsūtīšanu uz audekla, jo iepriekš darbs tika veikts uz dēļiem.
19. gadsimta laikā pirmo reizi tika atjaunota altārglezna un uzsvērta krāsu izmantošana. It īpaši, lai darbs varētu iegūt spožumu. Nacionālais antropoloģijas un vēstures institūts (INAH) bija atbildīgs par kārtējo atjaunošanu 2012. gadā, un pēc 2017. gada zemestrīces Meksikā viņi turpina strādāt, lai atgūtu klosteri.
Gadu gaitā Villalpando bija atbildīgs par vairāk altārgleznu atjaunošanu un izveidi. Līdz astoņdesmitajos gados viņa svarīgākais darbs ieradās kopā ar Huanu Correa: katedrāles rotāšanu Meksikā.
Šajā iežogojumā daži no viņa darbiem bija Apokalipses Jaunava, San Migela apoteoze vai Kareivīgā baznīca.
Vēsturnieki ir noteikuši, ka Vida de San Ignacio bija Cristóbal de Villalpando pēdējais darbs. Tur gleznotājs izgatavoja vairāk nekā 22 audeklus (bet nav noteikts, vai ir vairāk), kuros viņš attēloja visus svarīgākos svētā dzīves aspektus. Tā bija komisija, kuru izveidoja Tepotzotlán novitāts.
Muzeji
Pašlaik Cristóbal de Villalpando darbi ir izkaisīti starp reliģiskām institūcijām un dažādos muzejos. Meksikas Metropolitēna katedrālē ir liela daļa viņa darbu, tāpat kā muzejā, kas atrodas Gvadelupes Jaunavas vecā templī.
Tika izveidota sadaļa, kas par godu Villalpando tika nosaukta Santa María de Guadalupe bazilikas muzejā Tepejakā. Šajā muzeja apgabalā jūs esat varējuši novērot dažus gleznotāja darbus un novērtēt viņa darbu attīstību.
Turklāt Tepejakā ir viena no vissvarīgākajām vai pazīstamākajām Villalpando gleznām pasaulē: glezna El dulce nombre de María. Šis darbs ir izstādīts nozīmīgākajos pasaules muzejos, piemēram, El Prado, Spānijā; Luvrā, Francijā; un Ņujorkas metropoles Savienotajās Valstīs.
Svarīgums
Mūsdienās Cristóbal de Villalpando darbs, lai arī viņu joprojām ieskauj nezināmi, ir ļoti novērtēts.
Pateicoties tādiem darbiem kā Mozus un Bronzas čūska un Jēzus Apskaidrošanās, Villalpando izdevās 2017. gadā sarīkot personālizstādi Metropolitēna mākslas muzejā Ņujorkā.
Šī izstāde ar nosaukumu Cristóbal de Villalpando: meksikāņu baroka gleznotājs bija pagrieziena punkts, jo šī Moisés glezna nekad nebija atstājusi Pueblu.
Saldais Marijas vārds pieder Gvadelupes bazilikai, taču tas ir bijis viens no viņa visvairāk izstādītajiem darbiem visā pasaulē. Tai ir izdevies piedalīties izstādēs nozīmīgākajos Eiropas muzejos, piemēram, El Prado vai Luvrā.
Tādi darbi kā Magu pielūgšana ir daļa no Fordhemas universitātes mantojuma Ņujorkā. Bet parasti ir jāapmeklē dažādas baznīcas Meksikā, lai liecinātu par Villalpando darbu.
Strīdi
Ilgu laiku Cristóbal de Villalpando tika piedēvēta gleznas El Parián autorība. Šis darbs ir bijis vairāku pētījumu un diskusiju objekts, līdz 20. gadsimta beigās tika secināts, ka gleznotājs nav autors.
Paziņojums nāca no UNAM Estētiskās pētniecības institūta, kur viņi pārliecināja, ka glezna ir celta 18. gadsimta otrajā pusē, kad Villalpando jau bija miris.
Atsauces
- Bargellini, C. (1999). Cristóbal de Villalpando pie Pueblas katedrāles.
- Leyva-Gutierrez, N., Brown, J., Sullivan, E. un Russo, A. (2012). Glezniecības spēks: Baznīcas autoritātes attēli Jaunās Spānijas septiņpadsmitā gadsimta laikā.
- Maza, F. (1964). Gleznotājs Cristóbal de Villalpando. Meksika: Inst. Nal. antropoloģijas un vēstures zinātne.
- Villalpando, C. un Gutiérrez Haces, J. (1997). Cristóbal de Villalpando. Meksika .: Estētisko pētījumu institūts.
- Villalpando, C., Fernández de Calderón, C., Monroy Valentino, C., Ángeles Jiménez, P. un Brown, J. (nd). Cristóbal de Villalpando, meksikāņu baroka gleznotājs.