- Biogrāfija
- Veiksmīgs sākums
- Episkais teātris un brīvprātīgā trimda
- Atgriešanās Berlīnē un pēdējie gadi
- Viņa darba raksturojums
- Publicētie darbi
- Teātra skaņdarbi
- Akadēmiskie darbi
- Frāzes
Bertolts Brehta (1898-1956) bija vācu dramaturgs, rakstnieks, režisors un dzejnieks. Viņš ir atzīts par vienu no nozīmīgākajiem teātra autoriem Vācijā 20. gadsimtā.
Viņa darbus, kas tiek uzskatīti par episkā vai didaktiskā teātra tēvu, raksturo Kārļa Marksa domas lielā ietekme, kā arī tie kalpo kā stimuls sociālajai kritikai.
Bertolta Brehta portrets. Avots: Bundesarchiv, Bild 183-W0409-300 / Kolbe, Jörg / CC BY-SA 3.0 DE
30 teātra skaņdarbu, kā arī dzejoļu, rakstu par teātra kritiku autors, traktāti par teātra režiju un filmu scenāriji. Starp viņa darbiem izceļas Bungas naktī, Trijupenijas opera, Džungļos, kurus ne tikai apbalvoja un kurus apbrīnoja kritiķi, bet arī izraisīja polemikas un diskusijas par politisko realitāti.
Biogrāfija
Eugens Bertolds Frīdrihs Brehta dzimis 1898. gada 10. februārī Augsburgā, Bavārijas štatā, Vācijā. Viņš uzauga vidusšķiras ģimenē.
Viņa tēvs Bērtolds Frīdrihs Brehta bija katoļticīgais, kurš vadīja nelielu papīra fabriku, savukārt viņa māte Sophie née Brezing bija dedzīga protestante. Ar savas ietekmes palīdzību viņš tik labi iepazina Bībeli, ka tas būtu latents faktors viņa darbos.
Jau no jauna viņa mākslinieciskās vēlmes bija acīmredzamas. Vidusskolas gados viņš bija publicējis dzeju un arī viena aktiera drāmu, kad sākās Pirmais pasaules karš. Lai arī sākotnēji viņš atbalstīja, viņš drīz pauda savu iebildumu tiesas procesā, par kuru viņš gandrīz tika izraidīts no skolas.
1917. gadā viņš uzsāka studijas medicīnā un filozofijā Minhenes Universitātē, bet beigās izbaudīja dzīvi uz skatuves, sadarbojās ar bohēmas grupām un studēja dramaturģiju pie Artūra Kučera, vēsturnieka un vācu literatūras pētnieka.
1918. gadā viņš tika iesaukts armijā sešas nedēļas pirms Vācijas kapitulācijas. Šajā laikā viņš dienēja militārajā slimnīcā un tika ievēlēts Augsburgas strādnieku un karavīru padomē.
Veiksmīgs sākums
Būdams tikko divdesmit gadu vecs, Brehts jau bija rakstījis savu pirmo šedevru un vairākus dzejoļus, kas viņu uzskatītu par vienu no labākajiem viņa valstī. Viņa debija Bāla bija diskusiju rezultāts Kuškera seminārā.
Viņa otrais skaņdarbs Bungas naktī (1922) saņēma vienu no nozīmīgākajām tā laika literārajām balvām: Kleista balvu par drāmu. Lai gan jāatzīmē, ka tas bija arī iemesls, kāpēc tas parādījās nacistu melnajā sarakstā. Nākamajā gadā In the Jungle izraisīja skandālu, kas vēl vairāk pievērsa uzmanību viņa talantam.
Bet tas bija 1924. gadā, kad viņš adaptēja un iestudēja lugu, kas katapultēs viņu par vienu no pasaulē atzītākajiem dramaturgiem, Kristofera Marlova Edvarda II lugu.
1928. gadā Brehts izmantoja stāstu par ubaga Jāņa Greja operu (1728), lai veidotu vēl vienu no viņa lieliskajiem komponista Kurta Veila iestudējumiem “Trīspeniju opera”, ar kuriem viņš pastāvīgi sadarbotos.
Episkais teātris un brīvprātīgā trimda
Tas bija pagājušā gadsimta trīsdesmitajos gados, kad Brehta pieņēma formu episkā teātra koncepcijai. Paralēli viņa līdzjūtība marksistiskajām idejām un nacistu kustības uzplaukums lika viņam tiešāk apņemties komunistisko partiju.
Ar Otrā pasaules kara sākumu un Ādolfa Hitlera nākšanu pie varas 1933. gadā Brehts deva priekšroku pamest savu valsti. Līdz brīdim, kad viņš apmetās uz dzīvi ASV, viņš brīvprātīgi tika izsūtīts uz Austriju, Šveici, Dāniju, Somiju, Zviedriju, Angliju un Krieviju.
Atņemot Vācijas pilsonību, viņš veica antinacistisko pretošanos un propagandu Maskavā izdotajā vācu valodas laikrakstā, kā arī ar saviem literārajiem darbiem.
Šajā laika posmā viņš rakstīja daudzas no savām atzītākajām lugām. Viņš arī izstrādāja dažus skriptus Holivudai, taču viņš to nedarīja tik labi kā tabulu pasaulē.
Atgriešanās Berlīnē un pēdējie gadi
Arī Ziemeļamerikā viņš nebija pilnīgi mierīgs. Ar tā saukto auksto karu starp Amerikas Savienotajām Valstīm un Ziemeļameriku Unamerikāņu aktivitāšu komiteja (HUAC) sekoja viņam pēc viņa komunistiskajiem ideāliem.
Brehta un 40 citi Holivudas rakstnieki, režisori, aktieri un producenti tika uzaicināti ierasties HUAC 1947. gada septembrī. Sākotnēji viņš atteicās liecināt par savu politisko piederību, līdz beidzot apliecināja, ka nav Komunistiskās partijas biedrs.
Dienu pēc HUAC nopratināšanas viņš pameta ASV. Vispirms viņš pavadīja laiku Šveicē, bet drīz atgriezās Vācijā. Viņš apmetās Austrumberlīnē, kur varēja brīvi paust savus komunistiskos ideālus.
Kopā ar sievu Helēnu Veigelu viņš nodibināja teātra kompāniju - apvienību Berliner Ensemble, ar kuras palīdzību viņš realizēja visus savus episkā teātra jēdzienus un principus.
1956. gada 14. augustā, 58 gadu vecumā, Berlīnes pilsētā nomira viens no redzamākajiem 20. gadsimta vācu dramaturgiem.
Viņa darba raksturojums
Fritca Kremera skulptūra Bertolta Brehta. Avots: Jörg Zägel
Savas karjeras laikā Brehta izstrādāja oriģinālus stāstus, bet arī pārveidoja citu autoru darbus mūsdienīgās interpretācijās. Viņa darbi parāda spāņu dramaturģijas, absurda satīra, filmu, populārās literatūras, pat Tālo Austrumu un Elizabetes teātra stāstījumu ietekmi.
Atšķirībā no dramatiskā stila, Brehta episkais teātris bija lēnāks un pārdomātāks. Viņš centās izvairīties no spriedzes un konfliktiem, lai atvieglotu meditāciju un analīzi. Tas bija pretstatā tam, ko ierosināja citi teātra režisori, piemēram, krievu Konstantīna Staņislavska (1863–1938) ierosinātais pārmērīgais reālisms vai maksimālais traucējums, ko skatītājiem iecerēja franču Antonins Artaud (1896–1948).
Viņa uzmanība, koncentrējoties uz argumentāciju un diskusijām, centās konfrontēt auditoriju, piešķirot viņiem kritisku lomu viņa iesniegtajās sociāli politiskajās situācijās un pārvēršot viņus par “produktīviem skatītājiem”. Pazīstams arī kā dialektiskais vai didaktiskais teātris, tam bija sociālās revolūcijas mērķi un tas bija paredzēts, lai ar pretrunām, humoru vai spēlēm pamodinātu kolektīva sajūtu.
Viņš arī aizbēga uz melodrāmu, manipulatīviem argumentiem un identificēšanos ar personāžu, kas Aristotelian teātrī pazīstams kā katarsis. Šim nolūkam viņš izmantoja tādus gleznainus resursus kā dziesmas, prologi, žesti, mūzika, dekorācijas, kas pārtrauca stāstījumu un ļāva skaņdarbam atsvešināties vai atsvešināties no realitātes.
Pēc tam auditorija pārstāj iesaistīties gleznainā darbībā, simpatizē varoņiem un izjūt viņu jūtas, lai kļūtu par novērotāju, kurš nonāk situācijā, kas liek viņiem pieņemt lēmumus un attiecīgi rīkoties.
Vēl viens no viņa lielajiem ieguldījumiem bija gestus, kas ir ķīniešu teātra iedvesmots resurss, izmantošana. Brehta aicināja aktierus pieņemt fizisku attieksmi vai žestu, kas ļāva viņiem spēlēt varoni bez pārmērīgas emocionalitātes un norobežoties no varoņa.
Turklāt tas ļāva aktierim spēlēt vairākas lomas savos darbos un bieži reklamēja “ceturtās sienas sagraušanu” - ierīci, kurā varonis runā tieši ar auditoriju.
Publicētie darbi
Teātra skaņdarbi
- Bāls (1918)
- Bungas naktī (1922)
- Cilvēks ir cilvēks (1926)
- Trīspennu opera (1928)
- Bailes un ciešanas Trešajā Reihā (1935)
- Galileo dzīve (1938. gads)
- Trešā reiha bailes un ciešanas (1938)
- Sezuanas labā persona (1940)
- Mātes drosme un viņas bērni (1941)
- Arturo Ui pretestīgais kāpums (1941. gads)
- Labā sieviete no Szechwan (1943)
- Kaukāza krīta aplis (1948)
Akadēmiskie darbi
- Mazais teātris Organum (1948)
Frāzes
- Bertolts Brehta. (2020. gads, 9. janvāris). Wikipedia, bezmaksas enciklopēdija. Atjaunots no es.wikipedia.org
- MCN Biografias.com. (sf) Brehta, Bertolts (1898-1956). Atgūts no vietnes mcnbiografias.com.
- Bertolts Brehta. (2008, 03. aprīlis). Jaunā pasaules enciklopēdija. Atjaunots no newworldencyclopedia.com
- Wikipedia līdzautori. (2019. gads, 10. janvāris). Bertolts Brehta. Vikipēdijā Brīvā enciklopēdija. Atgūts no vietnes en.wikipedia.org
- Augustins, A. (2019, 05 septembris). Bertolts Brehta. Encyclopædia Britannica. Atgūts no britannica.com
- Bertolts Brehta. (2019. gads, 25. novembris). Wikiquote, slavenu frāžu apkopojums. Atjaunots no es.wikiquote.org
- Brehta, Bertolts. (2019. gads, 03. decembris). Gale pasaules literatūras kontekstuālā enciklopēdija. Atgūts no Encyclopedia.com