Mūzika ir mākslinieciska un izteiksmīga manifestācija, kas sastāv no dažādu skaņu izkārtojuma un organizācijas, kas veido skaņu nepārtrauktību, kas ir patīkama cilvēka ausij.
Mūzika spēj indivīdā radīt visa veida domas un emocijas, kas to padara par vienu no daudzveidīgākajām mākslām. Ciktāl tas attiecas uz žanru un tipiem, tas ir tik daudz attīstījies, ka mēģināt tos klasificēt būtu ļoti smags darbs.
Tomēr mūzikai ir formāls pamats, kas tiek izpildīts visās tās dažādajās izpausmēs, un tieši tās padara to par mūziku. Vienkāršo skaņu ekspozīciju bez jebkāda veida pasūtījuma nevar uzskatīt par mūziku.
Jēdzieni ap mūziku ir subjektīvi, kas nozīmē, ka ne katrs indivīds dod priekšroku vienai un tai pašai mūzikai, vai arī daži žanri spēj izraisīt klausītāju noraidījumu.
Mūzikas galvenās iezīmes
Skaņa
Skaņa ir fiziska parādība, kas padara mūziku iespējamu. Šīs viļņu vibrācijas, kas izplatās caur elastīgu vidi, piemēram, gaisu, rada visas sakārtotās un saliktās parādības, kas galu galā radīs mūzikas gabalu.
Vēstures gaitā cilvēks ir saskāries ar lielu skaitu skaņu, kuras viņš spējis kontrolēt pēc savas patikas, katram piešķirot izteiksmīgu nodomu, tāpēc dažas skaņas ausij mēdz būt patīkamākas nekā citas.
Mūzikā un tā attīstībā pat dabiskas skaņas ir kļuvušas par būtisku skaņdarba skaņdarba sastāvdaļu.
Saskaņa
Harmonija tiek uzskatīta arī par vienu no mūzikas apmācības pamatelementiem. Tas sastāv no aranžējuma un skaņu pasūtīšanas atbilstoši muzikālā skaņdarba komponista vai režisora nodomiem.
Izmantojot harmoniju, mūzika spēj izteikt idejas, kuras vēlāk papildinās citi elementi.
Harmonija atšķiras atkarībā no mūzikas žanra, un tā ir attīstījusies kopā ar mūziku un cilvēku. Pat vismodernākajās mūzikas izpausmēs ir harmonija.
Melodija
Melodiju var definēt kā instrumenta skaņas ietilpību, kuras izpildītājs ir mūziķis. Grieķijas izcelsmes tas nozīmē dziedāt vai likt dziedāt, tāpēc tas var atsaukties uz fenomenu, kas rada instrumenta skanējumu tā izpildes laikā.
Tāpat kā harmonija, arī melodija izpilda noteiktus kompozīcijas nodomus, kas atkarībā no tā, ko vēlaties izteikt, liktu mūzikas komponistam, montējot muzikālo kompozīciju, dot priekšroku noteiktiem toņiem salīdzinājumā ar citiem.
Ritms
Ritms mūzikā attiecas uz toņiem un to atkārtojumiem, kā arī uz to, kā tie izplešas visā skaņdarbā.
Mūzikas skaņdarbam jāuztur ritms no sākuma līdz beigām, un pat tad, ja tas mainās, tas jādara tā, lai tas nebūtu satraucošs. Ritma neesamība mūzikā ir viens no uztveramākajiem aspektiem, ko indivīds var sajust.
Ritms būtiski mainās atkarībā no izpildītā mūzikas žanra, taču tas vienmēr ir bijis klāt. Jaunu mūzikas žanru vēsturiskā izpausme ir radījusi jaunus ritmus un pat saplūšanu starp tiem.
Tonis
Piķis ir skaņu izstarošanas frekvence. No šīm frekvencēm tiek veidotas kombinācijas, kas veidotas no taustiņiem, kas pazīstamas arī kā mūzikas notis.
Viena skaņdarba izvēle pār otru reaģē uz komponista nodomiem un viņa harmoniskajām spējām pārējā muzikālā skaņdarba ietvaros.
Toņi mainās arī atkarībā no instrumentiem un skaņas frekvencēm, ko tie spēj izstarot. Daži pat var šķist līdzīgi, bet visi spēj radīt atšķirīgu niansi kopējā skaņdarba ansamblī.
Mūzikas žanrs
Tāpat kā citās mākslās, bet ar daudz lielāku dažādību, mūzikā ir daudz žanru, kas ir attīstījušies (daži pat pazuduši) un kas laika gaitā turpina izpausties.
Var teikt, ka mūzikas žanrs var piedzimt no viena skaņdarba, kas ir tik ietekmīgs, ka ap to rada veselu līdzīgas radīšanas fenomenu.
Mūzikas žanrs ir klasifikācija vai mūzikas skaņdarbu kopums, kas atbilst noteiktām kopīgām īpašībām attiecībā uz to harmonijām, melodijām, ritmiskajām bāzēm un pat dziesmu vārdiem (kur ir dziedāšana).
Žanra nozīmīgums un atzīšana tiek veikta, izmantojot tā instrumentāciju, funkciju un pat sociāli vēsturisko kontekstu, kur tas attīstās.
Vēsturiski ap žanriem ir izveidojušās dažas makro-klasifikācijas, kas ļauj mūziku vieglāk sagrupēt; un no tām izriet liels skaits citu apakškategoriju.
Žanri galvenokārt rodas no iepriekšējo muzikālo izpausmju eksperimentēšanas vai saplūšanas, kuru apvienošana rada jaunu mūzikas diskursu, ko var izplatīt un praktizēt paaudzes.
Kultūru daudzveidība
Mūzika ir cieši saistīta ar sociālo un kultūras kontekstu, kurā tā radusies. Mūzika spēj atspoguļot kultūras grupas īpatnības, tās pirmsākumus un vēsturi, pasaules uztveri un pat diskomfortu un trūkumus.
Tā izteiksmīgā un kulturālā rakstura dēļ mūzika ar savu skaņdarbu palīdzību var tuvināt dažādas sabiedrības. To, kas pēc formas var šķist atšķirīgs, bet ar kopēju fonu, var paaugstināt, izmantojot mūziku, kultūru bagātinot un tuvinot grupas un indivīdus.
No šī paša kultūras pamata var uzskatīt, ka dzimst mūzikas žanri; Katrai no tām ir sava vēsture, kuras izcelsme ir nelielā vidē, un tā nepārtraukti attīstās līdz tādam līmenim, ka tai ir ietekme uz visiem pasaules kultūras nostūriem ieskaitot.
Mūzikas tiešā spēja sensibilizēt cilvēku padara to par līdzekli, kas tiek uzskatīts par efektīvu samierināšanās, atpazīšanas un kultūras tuvināšanas procesiem pasaulē ne tikai šodien, bet dažādos vēstures posmos.
Atsauces
- Obligācijas, ME (2013). Mūzikas vēsture rietumu kultūrā. Pīrsons.
- De Candé, R., un Domingo, JN (1981). Universālā mūzikas vēsture. Aguilar.
- Díaz, JL (2010). Mūzika, valoda un emocijas: smadzeņu pieeja. Mint Health, 543–551.
- Hamel, F., Hürlimann, M., & Mayer-Serra, O. (1970). Mūzikas enciklopēdija.
- Morgans, RP (1999). Divdesmitā gadsimta mūzika. Madride: Akal izdevumi.