TRAĢIKOMĒDIJA: IZCELSME, RAKSTUROJUMS, AUTORI UN DARBI - LITERATŪRA - 2025

Traģikomēdija ir teātra žanrs, kurā traģiskos un komiksu elementi, kas notiek uz rakstzīmes play iejukt. Tas ir viens no raksturīgākajiem klasiskā teātra žanriem, kura pirmsākumi meklējami senajā Grieķijā.

Tā kā šie ir notikumi, kas var notikt reālajā dzīvē, tas ir pazīstams arī ar psiholoģiskā darba vārdu, jo tas atspoguļo cilvēka dabu visās viņa jūtu un emociju gammās.

Pedro Calderón de la Barca bija viens no galvenajiem traģikomēdijas pārstāvjiem. Avots: wikipedia.org

Traģikomiskā darba tapšanas laikā varoņi iziet dažādus apstākļus, kuros notiek negaidītas izmaiņas, bet kas sižeta ietvaros ir pilnīgi ticami, kas ļauj sabiedrībai justies atspoguļotam šajā žanrā, kas parasti ir reālistisks.

Izcelsme

Šī teātra žanra pirmsākumi meklējami senajā Grieķijā, kur traģikomēdija bija viena no izrādēm, kas visvairāk piesaistīja publiku, jo bija paredzēts redzēt plaši pazīstamas leģendas.

Kopš senās Grieķijas laikiem sabiedrība ir zinājusi, ka šajos hibrīda teātra skaņdarbos viņi atradīs traģēdijas elementus, kas viņiem parādīs tumšo un skumjo pusi, ar komēdijas elementiem, kas viņiem liks smieties.

Parasti traģikomēdijas traktējums Grieķijā tika iekļauts varoņa ceļojumā, kurā humora pieskārienu parasti sniedza koris - aktieru grupa, kas, komentējot notikumus uz skatuves, izmantojot dziedāšanu un deklarāciju, parasti humoristiskā veidā.

Ir zināms, ka Aristotelis pirmais aprakstīja traģikomēdijas žanru savā traktātikā par poētiku. Autors Plautus ir kreditēts ar pirmo traģikomēdiju, kas pazīstama ar nosaukumu Host, un kas atspoguļo Host militāro ekspedīciju.

Šajā skaņdarbā ir varoņa Sosías monologs, kurā viņš parodē Nobilior militāro kampaņu pret etioliešiem. Pat šodien ir zaudēta šī darba daļa.

Gabals

Parasti šo traģikomēdijas lugu sižets ir stāsts par varoni, kurš kaut ko meklē, cenšoties sasniegt mērķi, kuru var saistīt ar mīlestību, taisnīgumu vai kaut kādām izmaiņām viņa dzīvē.

Pa ceļam šis varonis sastopas ar šķēršļiem, kas apgrūtina viņa sasniegšanu galamērķī un ar kuriem darba spriedze palielinās līdz iznākuma iestāšanās brīdim, kas var būt laimīgs, ja viņam izdodas, vai traģisks, ja viņam neizdodas.

Tādā veidā varoņi dzīvo intensīvās situācijās, piepildot tās ar emocijām, kas svārstās starp patīkamām un nepatīkamām sajūtām, jo ​​traģikomēdija rada dihotomiju, kas raksturīga cilvēku sugai.

Tādā veidā viņi attīstās atmosfērā, kurā ārējie spēki galvenajam varonim (neatkarīgi no tā, vai tie ir dabas elementi vai citi personāži, kas viņam pretojas) neļauj viņam viegli sasniegt to, ko viņš meklē, tādējādi veidojot spriedzes atmosfēru.

Šis sižeta tips ir pazīstams kā "varoņa ceļojums", un šie stāsti ir ļoti bieži sastopami dažāda veida žanros.

raksturojums

Tāpat kā ikvienam teātra žanram un literatūrai kopumā, traģikomēdijai ir noteiktas iezīmes, kas to atšķir no citiem un ļauj to viegli identificēt. Tās galvenās iezīmes ir:

- Komiksi un traģiski elementi ir sajaukti. Grieķijas tradīcijā komēdiju piešķir koris, bet vismodernākajos skaņdarbos humors var atrasties citos varoņos, kuri var reaģēt uz jestera arhetipu vai pat paša varoņa ceļojumā, kuru veicis varonis.

- Pastāv cilvēku pretrunas, tāpēc parasti tie ir diezgan reālistiski skaņdarbi, kuros varoņi un situācijas parāda gaismu un ēnas, prieka un skumjas sajūtas, entuziasmu un sāpes.

- Parasti komiksa elements tiek veidots caur sarkasmu un arī parodiju, resursiem, kas nodrošina nozīmīgu empātiju pret sabiedrību.

- Pagaidu darbs darbosies visā skaņdarbā caur dažādiem notikumiem, kas rada spriedzi, un pēc tam pienāk novirze.

Autori

Pasaules literatūra ir pilna ar lieliskām spalvām, kas kultivē traģikomēdijas žanru. Starp tiem izceļas šādi.

Lopes de Vega

Viņš bija viens no nozīmīgākajiem Spānijas Zelta laikmeta dramaturgiem. Dzimis Madridē, viņš nāca pasaulē 1562. gadā un nomira 1635. gadā.

Viņš tiek kreditēts par tā saucamās jaunās komēdijas veidošanu 16. gadsimta beigās. Tas bija Lopess Vega, kurš izveidoja šo teātra formulu, kā arī tās tēmu definīciju, starp kurām izceļas mīlas stāsti ar daudziem sapņiem.

Termins "traģikomēdija" tika apvienots ar viņa dramaturģiju, lai gan viņš patiesībā tikai "traģikomisko maisījumu" izmantoja, lai izskaidrotu savos tekstos esošo elementu sajaukumu, ar kuru viņš vēlējās attēlot cilvēka dzīvei raksturīgo rūgtuma mīksto toni.

Pedro Kalderons de la Barca

Kalderón de la Barca, kas dzimis Madridē 1600. gadā, ir vēl viens no lieliskajiem Spānijas Zelta laikmeta eksponātiem. Var teikt, ka viņa bagātīgais dramaturģiskais darbs iezīmē Lope de Vega izveidotā baroka teātra beigas.

Calderón de la Barca pilnveidoja sava kolēģa Lope de Vega modeli, samazinot ainu skaitu, lai saglabātu tās, kas patiesībā strādāja sižeta labā. Turklāt viņš piešķīra pienācīgu nozīmi dekorācijām un mūzikai, elementiem, kurus Lope de Vega pilnībā neņēma vērā.

Uzturot kultivēto toni viņa stilā, tas tika apstrādāts ar metaforām, kuras varēja saprast visiem klātesošajiem. Tāpēc viņa teātris ir pieejamāks nekā viņa laikabiedru.

Pēc viņa paša teiktā, viņa produktīvo darbu veido apmēram 110 komēdijas un apmēram 80 sakramentālās automašīnas, zirgi, slavas un citi mazāki skaņdarbi.

Fernando de Rojas

Dzimis Toledo (Spānija), viņš bija jurists ar ilgu pieredzi un caurspīdīgumu, kaut arī vēsturē ir gājis bojā kā dramaturģijas traģēdijas La Celestina autors.

Pēc dažu pētnieku domām, šis gabals iezīmē Spānijas zelta laikmeta sākumu, neskatoties uz to, ka ir tādi, kas apgalvo, ka šim tekstam trūkst visu minimālo elementu, lai to pareizi uzskatītu par dramatisku tekstu.

Gan viņa biogrāfija, gan darbs, par kuru viņš ir pazīstams, ir pakļauti strīdiem, nepilnībām un pieņēmumiem.

Spēlē

Zemāk ir saraksts ar galvenajiem darbiem, kas ir ierāmēti šajā teātra žanrā.

Muļķīgā dāma

Tas ir viens no galvenajiem Lope de Vega darbiem, ko var reģistrēt traģikomēdijas žanrā. Tas ir mīlas stāsts, kas pilns ar sapīšanos, intrigām un konfliktiem.

Liseo dodas uz Madridi, lai apprecētos ar Fēriju, kas pazīstama kā “muļķīgā dāma”. Pa ceļam viņš pieskrien pie tā, kurš stāsta par visiem Finea trūkumiem, kurš tika atzīts ar lielu piekrišanu, lai mazinātu viņas trūkumus, un stāsta viņam par māsas Nises dāvanām, kas ir saprātīgas un kulturālas.

Ierodoties Madridē, Liseo savām acīm redz to, ko viņi viņai bija teikuši. Viņš atsakās no Finea un labo Nise, uz kuru pretendē Laurencio.

Tomēr šo jaunekli patiesi interesē dumjš kundzes pūlis. Tādējādi rodas virkne konfliktu, lai galu galā visi būtu laimīgi un ar pilnīgi pārveidotu Phinea.

Dzīve ir sapnis

Tas ir galvenais darbs, par kuru ir zināms Calderón de la Barca. Runa ir par cilvēku cīņu, lai panāktu viņu izvēles brīvību, viņu brīvo gribu pār likteņa uzspiešanu.

Autora brālis to publicēja Dona Pedro Kalderona de la Barca komēdiju pirmajā daļā gadu pēc tā pirmizrādes 1636. gadā.

Tā ir traģikomēdija, jo šajā skaņdarbā traģēdijas un komēdijas elementu apvienojums ir acīmredzams pat pašu varoņu uzbūvē.

Šim tekstam ir filozofiska sarežģītība, kas ir ļāvis to ļoti analizēt un komentēt no publicēšanas brīža līdz mūsdienām.

La Celestina

Šis darbs ir pazīstams arī kā Tragicomedia de Calisto y Melibea, un tas ir vienīgais, kuru pazīst Toledo autors Fernando de Rojas.

Ir vairākas šī teksta versijas, tāpēc nav droši zināms, kura no tām ir oriģināla. Daži no tiem atšķiras ar aktu skaitu (no 16 līdz 22), kā arī ar papildu tekstu iekļaušanu, piemēram, provizoriskā sadaļa ar nosaukumu “Autors draugam” un kā epilogs - nodaļa “Autors secina.”

Pētnieki nav vienisprātis par to, kāda veida žanram šis skaņdarbs pieder Rojasam, bet viņi ir pārliecināti, ka tas ir viens no raksturīgākajiem Spānijas zelta laikmeta tekstiem.

Tas ir vienkāršs mīlas stāsts starp Calisto, kurš izliekas par Melibea, kurš viņu vispirms noraida. Pēc kalpotāja ieteikuma viņš algo Celestinu rūpēties par meiteni un uzvarēt viņas mīlestību.

Tam pa vidu izkļūst virkne jucekļu un intrigu, kas beidzas ar Celestinas dzīvi, traģisko Kalisto nāvi un Melibijas pašnāvību.

No šī darba termins "sērkociņš" tiek attiecināts uz cilvēkiem, kas mīl mīlas attiecības.

Atsauces

1. "Traģikomēdijas raksturojums" raksturojumā. Iegūts 2019. gada 24. jūnijā sadaļā Features: caracteristicas.pro
2. "Akadēmiskās Aurora Egido piezīmes, kas lasītas 2014. gada 14. aprīlī La Abadía teātrī, saistībā ar sesiju" Valodu komiķi "par dzīvi ir sapnis." (2014) Rae. Iegūts 2019. gada 24. jūnijā Rae: rae.es
3. Rodrigess, E. "Dzīve ir sapnis: paradigmatisks darbs" Migela de Kervantes virtuālajā bibliotēkā. Iegūts 2019. gada 24. jūnijā Migela de Servantes virtuālajā bibliotēkā: cervantesvirtual. com
4. Baroka traģikomēdija (2017) IES Complutense. Iegūts 2019. gada 24. jūnijā vietnē IES Complutense: iescomplutense.es
5. Valbuena-Briones A. "Calderón un viņa attiecības ar Guarini traģikomēdiju" (1993) Hispanic Studies biļetenā. Iegūts 2019. gada 24. jūnijā Teilors un Francis tiešsaistē vietnē: tandfonline.com