RENESANSES TEĀTRIS: IZCELSME, RAKSTUROJUMS UN DARBI - ART - 2025

Renesanses teātra attiecas uz Eiropas drāma no aptuveni piecpadsmitā gadsimta līdz gada sākumam XVII. Šajā periodā klasisko darbu no jauna atklāšana un atdarināšana lika pamatus mūsdienu teātrim. Šajā ziņā renesanse galvenokārt attiecās uz klasisko kultūru un ideāliem.

Itālijas, Francijas, Spānijas un Anglijas renesanses drāma atspoguļoja interesi par grieķu un romiešu klasiku un tās līdzināšanos. Viens no diviem Renesanses teātra virzieniem Eiropā balstījās uz pagātnes atjaunošanu, kustību, ko sauca par neoklasicismu: tas sekoja senatnes likumiem, kā tos interpretējuši jaunieši.

Otrs teātra virziens bija vairāk vērsts uz Elizabetes un spāņu vārdiem un uzstādījumiem. Anglijas teātris visizcilākais bija Šekspīra, Džonsona, Marlova un citu darbos.

No savas puses Spānijas teātris savā prezentācijā atgādināja Elizabetes teātri, taču tas vairāk balstījās uz reliģisko tēmu un viduslaiku konvencijām, nevis uz Baznīcas un valdības spēcīgās reliģiskās ietekmes izmainīšanu.

Izcelsme

Renesanses teātris sākās Itālijā, kad zinātnieki sākotnēji mēģināja atjaunot oriģinālos grieķu un romiešu darbus, vēlāk pielāgojot tos mūsdienu tērpam un runai.

Jaunā interese par klasisko drāmu sākās ar Euripides, Seneca, Plautus un Terence atkārtotu atklāšanu. Aristoteļa poētika parādījās 15. gadsimtā; tas definēja klasiskos traģēdijas un komēdijas žanrus.

Tādējādi aktiermāksla no sliktas reputācijas pārcēlās uz jaunas cieņas uzņemšanu, un tika izveidoti pirmie profesionālie uzņēmumi.

Renesanses laika scenogrāfija ir aizsākusies arī klasiskajos modeļos, sevišķi Vitruvius (1. gadsimtā pirms mūsu ēras). Viņa idejas ietekmēja pirmo pastāvīgo teātra māju celtniecību Itālijā un Francijā.

No savas puses Lielbritānijas un Spānijas teātri pielāgoja to pozu pagalmu raksturojumu, kur iepriekš bija notikušas izrādes.

Grieķu-romiešu idejas ietekmēja Itālijas teātru arhitektūru. Tika iekļautas klasiskās ierīces, piemēram, periaktoi, rotējoša prizmatiska konstrukcija, lai ātri mainītu ainavu.

Tika ieviestas arī jaunas iespējas, piemēram, proscēna arka. Tas sastāv no rāmja, kas atdala skatuvi no auditorijas. Caur šo arku var redzēt lugas darbību.

Renesanses traģēdija

Traģēdijas jomā galvenā ietekme uz renesanses laika rakstniekiem bija Seneka darbs. Jau 1315. gadā Albertino Mussato (1261-1329) uzrakstīja latīņu traģēdiju Ecerinis.

Pirmā lielākā renesanses traģēdija bija Giangiorgio Trissino filma Sofonisba, kas sarakstīta 1515. gadā.

Renesanses teātrī svinīgās traģēdijas ainas bieži bija saistītas ar starpbrīžiem: dziesmām un dejām, kas ņemtas no grieķu-romiešu satīriskajiem darbiem.

Šie starpposmi galu galā kļuva par maskatu Anglijā, operu Itālijā un baletu Francijā.

Komēdija

Romiešu komēdijas atklājums ar raksturīgajiem varoņiem un sarežģītajiem sižetiem iedvesmoja renesanses laikmeta dramaturgus rakstīt līdzīgus darbus.

Pirmā nozīmīgā komēdija, kas uzrakstīta itāļu valodā, bija Kalandrija (1506), kuru izveidoja Bernardo Dovizi da Bibbiena (1470-1520).

16. gadsimtā Itālijā komēdiju autori sāka apvienot romiešu komēdijas un traģēdijas aspektus ar liturģiskās drāmas elementiem. Viens no galvenajiem zinātniskās komēdijas autoriem bija Ludovico Ariosto (1474-1533).

raksturojums

- Atšķirībā no viduslaiku teātra aktieriem, Renesanses teātri veidoja profesionāli aktieri: vieni specializējās traģiskās lomās, citi - komiksu lomās. Tā kā viņi nebija ģildes locekļi, viņi tika pakļauti honorāra aizbildnībai. Tādā veidā viņi tika uzskatīti par kalpiem, un tāpēc viņiem tika atļauts rīkoties.

- Viņi visi bija vīrieši. Jaunākais spēlēja sieviešu lomas. Viņi konsekventi izmantoja dažus dramatiskus žestus, lai izteiktu īpašas auditorijas emocijas.

- tas sastāvēja no intīma teātra, jo aktieris atradās ne tālāk kā divpadsmit metru attālumā no savas auditorijas; un tas bija vienots, ciktāl tas ļāva apmeklēt visas sociālās nodarbības.

- Sākumā teātri tika pārstāvēti krodziņos ar galdiem, kas salikti kā skatuve. Vēlāk tos uzcēla trīs stāvu augstumā, ap atklātu telpu centrā.

- Bieži dramaturgi rakstīja lugas konkrētai kompānijai. Viņi aktieriem lasīja lugu un sniedza savu viedokli. Tāpēc lugas kādreiz bija rakstnieku un aktieru kopuzņēmumi.

- darba interpretācijas bija ļoti biežas; laika gaitā šis biežums samazinājās. Apmēram pēc pusotra gada lugas darbība tika pārtraukta.

Dramaturgi

Renesanses teātrī gan traģēdijas, gan komēdijas žanru dramaturgi izcēlās Itālijā, Spānijā, Anglijā un Francijā.

Traģēdija

Itālijā

Giangiorgio Trissino, Giambattista Giraldi Cinthio, Pietro Aretino, Giovanni Giraldi un Torquato Tasso.

Spānija

Huans de la Cueva.

Anglija

Viljams Šekspīrs, Tomass Kids un Kristofers Marlovs.

Francija

Etjens Džodelē, Pjērs Korneils, Tomass Korneils, Žans Rasīns un Žans Galberts de Kempistrons.

Komēdija

Itālijā

Nicolás Machiavelli un Ludovico Ariosto.

Spānija

Lope de Rueda un Bartolomé de Torres Naharro.

Anglija

Viljams Šekspīrs un Bens Džonsons.

Francija

Molière (Jean-Baptiste Poquelin), Jacques Grévin un Pierre de Larivey.

Pārstāvis strādā

Renesanses teātra reprezentatīvākie darbi pieder angļu dramaturgam Viljamam Šekspīram. Starp viņa slavenākajiem iestudējumiem ir:

- Ričards III (1592-93).

- Sūda vilšanās (ap 1594. gadu).

- Jāņu nakts sapnis (1596).

- Venēcijas tirgotājs (1596–97).

- Daudz kas par neko (1598–99).

- Romeo un Džuljeta (1595-96).

- Jūlijs Cēzars (1599-1600).

- Hamlets (1600-01).

- Otello (1603-04).

- Karalis Lēvs (1605-06).

- Makbets (1606).

No savas puses dažas no Kristofera Marlova lugām ir:

- Tamerlane Lielais (1587-88).

- Dr Fausto (1588-89).

- Maltas ebrejs (ap 1590. gadu).

Pēc dramaturga Bena Džonsona izceļas šādi darbi:

- Katrs cilvēks no sava humora (1598).

- Kentijas partijas (1600).

- Dzejnieks (1601).

Atsauces

1. Likums, J. (2013). Teātra Metuena drāmas vārdnīca. Londona: Bloomsbury.
2. Dublinas Tehnoloģiju institūts. (s / f). Renesanse: teātris un Dr. Faustus. Paņemts no comp.dit.ie.
3. Hochmans, S. (1984). Pasaules drāmas enciklopēdija. Ņujorka: Makgreivs.
4. Vestvuds, M. (2012, 24. maijs). Kādas ir renesanses drāmas galvenās iezīmes? Paņemts no enotes.com.
5. Galens, D. (2002). Studentu literārās kustības. Farmington Hills: Gale.