OCTAVIO PAZ: BIOGRĀFIJA, STILS, DARBI UN FRĀZES - LITERATŪRA - 2025

Octavio Paz (1914-1998) bija meksikāņu rakstnieks, dzejnieks un diplomāts. Citu iemeslu dēļ viņš tika uzskatīts par vienu no 20. gadsimta nozīmīgākajiem un ietekmīgākajiem rakstniekiem, lai atjaunotu un ieviestu jauninājumus dzejā, pateicoties viņa dziesmu tekstu izteiksmīgumam un skaistumam. Viņa pilns vārds bija Octavio Irineo Paz Lozano.

Paza darbu raksturoja tas, ka tas netika pakļauts nevienai literārai kustībai. Gluži pretēji, viņš bija autors, kurš sevi veltīja radīšanai no personīgā, kas viņa tekstiem piešķīra unikālu, izteiksmīgu un dziļu raksturu. Dzejnieks ar inteliģenci izvēlējās labāko no katras pasniegtās strāvas.

Octavio Paz. Avots: Foto: Jonna Leffmann, izmantojot Wikimedia Commons. Rakstnieks ir izveidojis bagātīgu darbu, kas aptver dažādus žanrus, īpaši dzeju un esejas. Starp pazīstamākajiem miera darbiem var minēt: vientulības un brīvības labirints nosacītajā brīvībā. Visos viņa rakstos var redzēt autora ģēniju.

Biogrāfija

Dzimšana un ģimene

Oktavio dzimis Mehiko 1914. gada 31. martā. Viņš nāca no kultivētās ģimenes. Viņa vecāki bija žurnālists un jurists Octavio Paz Solórzano un Josefina Lozano. Rakstnieka dzīvi ietekmēja viņa tēva vectēvs Ireneo Paz, kurš bija ievērojams rakstnieks, jurists, žurnālists un vēsturnieks.

Bērnība un izglītība

Octavio Paz agrīnie bērnības gadi bija viņa mātes, vectēva un tēva tantes aizbildnībā. Dzejnieka tēva kā advokāta un militārā vadītāja Emiliano Zapata sekretāra darbs viņu ilgu laiku uzturēja prom no mājām.

Emiliano Zapata. Avots: Museo Soumaya, izmantojot Wikimedia Commons. Tēva prombūtne darba dēļ nozīmēja emocionālu tukšumu, kuru izmantoja Oktavio vectēvs, piepildot to ar mācību par literatūru. Tas iezīmēja dzejnieka dzīvi uz labu. Lirika kalpoja par tiltu starp autoru un viņa iekšējo es, meistarīgi atspoguļojot viņu daudzajos darbos.

Tie paši uzdevumi, kas dzejnieka tēvu aizveda prom no mājām, lika Octavio pārcelties uz Amerikas Savienotajām Valstīm, un tieši tur viņš arī mācījās savus pirmos studiju gadus. Pēc tam viņš atgriezās Meksikā, kur turpināja gatavošanos. Vēl būdams pusaudzis, piecpadsmit gadu vecumā viņš bija Pro strādnieku un zemnieku studentu savienības loceklis.

Apmācība universitātē un pirmie literārie soļi

Pāze vidusskolas studijas pabeidza San Ildefonso Nacionālajā sagatavošanas skolā 30. gadu sākumā. Tad viņš sāka studēt tiesības, filozofiju un vēstules Meksikas Nacionālajā autonomajā universitātē. Viņam bija spoža akadēmiskā karjera, jo viņš bija centīgs students.

Atkritumu zeme, autors TS Eliots. Avots: TS Eliot, izmantojot Wikimedia Commons. Šajā laikā es jau biju saskārusies ar lielām literatūras klasikām, to skaitā ar TS Eliot. Britu rakstnieka iedvesmots no atkritumu zemes tulkojuma septiņpadsmit gadu vecumā viņš uzrakstīja tekstu ar nosaukumu “Mākslinieka ētika”, kas saistīts ar dzeju un tās saikni ar morāli. Viņa darbu lielā mērā ietekmēja mīlestība pret lielajiem rakstniekiem.

Margas

Octavio Paz gaume un aizraušanās ar literatūru un vēstulēm lika dzejniekam, vēl būdams studentam, līdz ar citiem jauniešiem iekļauties žurnāla Barandal vadībā 1931. gadā. Turklāt laikraksta El Universal svētdienas izdevumā viņš publicēja dažus stāstus ar zināmu biežumu.

II Starptautiskais rakstnieku kongress kultūras aizsardzībai. Avots: II Starptautiskais rakstnieku kongress kultūras aizsardzībai, izmantojot Wikimedia Commons. Divus gadus vēlāk, 1933. gadā, jaunais dzejnieks izdeva savu dzejoļu grāmatu Mežonīgais mēness. Tas bija dzejoļu krājums, kas piepildīts ar jūtīgumu un jūtām, kur viņa vārdi tika pielādēti ar aizrautību. Nākamajā gadā viņš to parādīja spāņu dzejniekam Rafaelam Alberti pēc vizītes Meksikā.

Alberti kritika par Pazas dzeju

Rafaela Alberti vizīte Meksikā 1934. gadā bija nozīmīga vietējiem dzejniekiem, kuri sāka savu literāro karjeru. Pēc tam spāņu dzejnieks simpatizēja komunismam, kas kādu laiku lika radīt sabiedrisku dzeju un ar politiskām iezīmēm. To zinot, Octavio Paz vēlējās parādīt savu darbu Alberti, lai viņš to novērtētu.

Kad Alberti lasīja Octavio Paz darbu, viņš paziņoja, ka viņa dzeja ir romantiskāka un personiskāka, nevis sociāla, tāpēc viņš apgalvoja: "Tā nav revolucionāra dzeja politiskā izpratnē". Tomēr Alberti atzina izmaiņas savā valodā un unikālās izteiksmes formas, tāpēc viņš jau zināja, ka saskaras ar cilvēku, kurš ir atradis savu ceļu.

Saskaros ar sevi

Trīsdesmito gadu vidū Oktavio Pazs saskārās ar sevi, savu politisko stāvokli un dzejas saturu. Lasot San Juan de la Cruz, dzejnieks zināja, kā virzīties uz dzejas skaistumu un tās saistību ar dzīvi. Šī sastapšanās ar viņa "es" lika rakstniekam vēl vairāk nostiprināt savu unikālo stilu un izraut sevi no jebkuras formulas.

Pēc šāda veida "kopības" apstiprināšanas autors sāka rakstīt sava veida dienasgrāmatu vai atzīšanās. Tad 1936. gadā viņš sāka dzejoļu kolekcijas Raíz del hombre izstrādes procesu. Nākamajā gadā viņš pabeidza Meksikas Nacionālo autonomo universitāti, iegūstot ievērojami labas atzīmes.

Misija Jukatānā un pirmā laulība

1937. gadā Octavio Paz devās ceļojumā uz Jukatānu ar uzdevumu izveidot izglītības iestādi strādnieku bērniem pēc toreizējā Meksikas prezidenta Lázaro Cárdenas rīkojuma. Četri mēneši, ko viņš pavadīja šajā vietā, lika viņam uzrakstīt dzejoli Starp akmeni un ziedu.

Jeļena Garro, Octavio Paz pirmā sieva. Avots: Jeļena Garro. Avots: CITRU dokumentācija, izmantojot Wikimedia Commons. Tā paša gada vidū dzejnieks apprecējās ar Elenu Garro, kura arī strādāja par rakstnieku. Pāris ieņēma meitu. Jūlijā pāris devās uz Spāniju pēc ielūguma, kuru Paza saņēma, lai piedalītos II Starptautiskajā kultūras aizstāvju rakstnieku kongresā.

Par labu Spānijas Republikai

Octavio Paz vizīte Spānijā pilsoņu kara laikā padarīja viņu par republikāņu pusi. Tātad, atgriezies Meksikā, viņš nekautrējās palīdzēt spāņiem, kuri atradās bēgļa statusā. Viņš piedalījās arī literārā izdevuma Taller izveidē.

Šajā laikā viņš veltīja rakstīšanai, strādājot bankā. Daži no viņa politiskā satura rakstiem tika publicēti laikrakstā El Popular; turklāt ap 1942. gadu viņš nodibināja divus literāros žurnālus, kuru nosaukums bija El Hijo Prodigo un Tierra Nueva.

Laiks ārpus Meksikas

Sākot no 1943. gada, apmēram desmit gadus rakstnieks dzīvoja ārpus Meksikas. Sākumā viņš, pēc tam, kad ieguva Gugenheima stipendiju, devās uz ASV, lai studētu Kalifornijas universitātē. 1945. gadā viņš uzsāka savu diplomātisko karjeru kā savas valsts pārstāvis Francijā.

Meksikas Nacionālās autonomās universitātes bibliotēka. Avots: Gonzjo52, izmantojot Wikimedia Commons. Viņš dzīvoja Francijā no 1945. līdz 1951. gadam. Arī tajā laikā viņš publicēja eseju “Vientulības labirints”. Turklāt viņš atdalījās no marksisma un pietuvojās sociālismam un sirreālisma kustībai. Kopš tā laika viņa raksti kļuva tuvāk noslēpumainajiem un nereālajiem.

Oktavio atgriezās savā valstī

Pirms atgriešanās Meksikā 1953. gadā Pazs veica diplomātisko darbu Indijā un Japānā. Kad viņš apmetās savā valstī, viņš strādāja par direktoru starptautisko organizāciju nodaļā. Viņš arī pievienojās Revista Mexicana de Literatura izveidošanai.

Pēc četriem gadiem acteku zemē viņš devās dzīvot uz Parīzi. 1959. gadā viņš šķīrās no Jeļenas. 1962. gadā Octavio Paz atgriezās Indijā kā diplomāts. Mīlestības pusē viņš satika Mariju Hosē Tramini, franču sievieti, ar kuru apprecējās 1964. gadā, un viņa kļuva par viņa dzīves partneri.

Atkāpjas no vēstnieka amata

Octavio Paz vienmēr parādīja sevi kā taisnīgu cilvēku un pieķērās noteikumiem, kā arī bija savas valsts aizstāvis un mīļākais. Tieši tāpēc, kad 1968. gadā notika civiliedzīvotāju un studentu slepkavība, kas pazīstama kā Tlatelolco slaktiņš, viņš nevilcinājās atkāpties no Indijas vēstnieka amata.

Kopš tā brīža viņš strādāja par universitātes profesoru galvenajās studiju mājās Amerikas Savienotajās Valstīs, piemēram, Hārvardā, Pensilvānijā, Teksasā un Pitsburgā. 1971. gadā viņš Meksikā nodibināja žurnālu Plural, kas apvienoja politiskās un literārās tēmas.

Pēdējie gadi un nāve

Pēdējie Octavio Paz dzīves gadi bija nepārtraukti aktīvi. Viņš strādāja par skolotāju, lasīja lekcijas, rakstīja un dibināja vairākus žurnālus. Tomēr viņš sāka cieš no vēža un nomira 1998. gada 19. aprīlī Mehiko astoņdesmit četru gadu vecumā.

Octavio Paz balvas un atzinības raksti

Octavio Paz literārais darbs tika atzīts un novērtēts ar daudzām balvām un atzinības rakstiem. Daži no tiem ir uzskaitīti zemāk:

- Ksavera Villaurrutia balva 1957. gadā par viņa eseju El arco y la lira.

- Starptautiskā dzejas balva Beļģijā, 1963. gadā.

- Meksikas Nacionālās koledžas loceklis kopš 1967. gada.

- Flandrijas dzejas festivāla balva 1972. gadā.

- Ārsts Honoriss Causa 1973. gadā no Bostonas universitātes.

- Nacionālā zinātņu un mākslas balva 1977. gadā.

- Jeruzalemes balva 1977. gadā.

- Spānijas kritiķu balva 1977. gadā.

- Ārsts Honoriss Causa 1978. gadā no Meksikas Nacionālās autonomās universitātes.

- Lielā Zelta ērgļa balva 1979. gadā. Notika Nicā Starptautisko grāmatu festivāla laikā.

- Ollin Yoliztli balva 1980. gadā.

- Ārsts Honoriss Causa 1980. gadā no Hārvardas universitātes.

- Migela de Cervantes balva 1981. gadā.

- Neištates Starptautiskā literatūras balva 1982. gadā.

- Miera balva par vācu grāmatu tirdzniecību 1984. gadā.

- Ārsts Honoriss Causa 1985. gadā no Ņujorkas universitātes.

- Alfonso Reyes Starptautiskā balva 1985. gadā.

- Oslo balva par dzeju 1985. gadā.

- Mazatlana literatūras balva 1985. gadā par eseju “Cilvēki savā gadsimtā”.

- Menēdena Pelajo Starptautiskā balva 1987. gadā.

- Pikaso medaļa 1987. gadā.

- Britannia balva 1988. gadā.

- Alexis de Tocqueville balva 1989. gadā. Mursijas universitātes doktors Honoris Causa 1989. gadā.

- Nobela prēmija literatūrā 1990. gadā.

- Itālijas Republikas ordeņa “Par nopelniem” lielais virsnieks 1991. gadā.

- Ārsts Honoriss Causa 1992. gadā no Teksasas Universitātes.

- Lielais nopelnu krusts, Berlīne, 1993. gadā.

- Astūrijas prinča balva par komunikāciju un humanitārajām zinātnēm 1993. gadā par darbu, kas veikts viņa žurnālā Vuelta.

- Francijas Goda leģiona Lielais krusts 1994. gadā.

- Gabriela Mistral medaļa, Čīle 1994. gadā.

- Mariano de Cavia žurnālistikas balva 1995. gadā.

- Blankernas balva 1996. gadā.

- Ārsts Honoriss Causa 1997. gadā no Romas Universitātes.

- Meksikas Valodu akadēmijas goda loceklis kopš 1997. gada.

- Meksikas žurnālistikas nacionālā balva 1998. gadā par viņa literāro karjeru.

Pēcnāves

- medaļa par pilsoņu nopelniem no Federālā apgabala likumdošanas asamblejas 1998. gadā.

- Isabel La Católica lielais krusts 1998. gadā.

- Goda balvas “Mēs” Zelta ērgļa balva, Losandželosa 1998. gadā.

- Meksikas Kultūras institūta balva Vašingtonā 1999. gadā.

Stils

Octavio Paz literārais stils raksturojams kā unikāls, izteiksmīgs, dziļš un intensīvs. Viņš tika atdalīts no jebkādas kustības vai literāras strāvas, tas ir: viņa darbs nesekoja noteiktajām vadlīnijām vai formām, bet viņš bija atbildīgs par savu vārdu autentiskuma un personības piešķiršanu.

Fakts, ka viņa darbos bija raksturīgas sirreālisma, neo-modernisma vai eksistenciālisma iezīmes, nenozīmēja, ka dzejnieks tur palika. Gluži pretēji, viņš eksperimentēja un meklēja jaunas inovācijas formas literatūrā; viņa valoda bija kultivēta, aizrautīga un skaista.

Dzeja

Octavio Paz izstrādāja poētisku darbu, kas bija pilns ar skaistumu, erotiku un romantiku. Tajā pašā laikā viņš virzīja viņu uz cilvēka kā atsevišķas būtnes nākotni, kā arī viņa attiecībām ar laiku un vientulību. Viņa pantos bija intelekts, pārdomas un plašs vizuālo attēlu izmantojums.

Dzejnieks savus dziesmu tekstus izstrādāja trīs ciklos. Pirmais bija saistīts ar viņa mēģinājumu iziet ārpus redzamā un taustāmā. Tad viņš viņu virzīja uz sirreālisma elementiem, kurus sastapa Francijā, un pēc laika Indijā devās austrumu virzienā. Visbeidzot, viņš pievērsās mīlošajam un intelektuālajam.

Pārbaude

Paza esejas darbu raksturoja tas, ka tas bija ziņkārīgs, pamatīgs un analītisks. Rakstnieku interesēja sociālie, kultūras, mākslas, politiskie un literārie jautājumi. Viņa literārā žanra attīstībā galvenā loma bija valodas intensitātei un tajā pašā laikā ieskatam.

Spēlē

esejas

Plaši runājot, The Bow and the Lyre ir daļa no autora esejas karjeras pamatdarba, un tas ļautu mums uzminēt, kāda būtu nākotnes Nobela prēmijas estētiskā domāšana. Pateicoties šim skaņdarbam, rakstnieks ieguva Xavier Villaurrutia balvu no Meksikas - visaugstāko atzinību, ko valsts piešķir konkrētai grāmatai.

Elm bumbieri

Pēc El arco y la lira rakstīšanas Octavio Paz šo eseju grāmatu publicēja 1957. gadā. Šajā gadījumā autors savā pirmajā daļā skatās uz dzimto Meksiku, veicot pētījumu par meksikāņu dzeju caur rakstnieka Sor Juana Inés de la Cruz un dzejnieku Huana Hosē Tablada un Hosē Gorostiza acīm.

Otrajā daļā, iespējams, daudzšķautņainākā, autors iedziļinās Japānas literatūrā, mākslā un dzejā, kas viņu tik ļoti fascinēja. Savukārt viņš uzdrošinās kritizēt filmu, izrādot interesi par Luisa Buņuela sirreālistu izstādi uz lielā ekrāna. Grāmatā iekļauti arī rakstnieka iebrukumi literārajā žurnālistikā.

Kvadrivijs

Kā norāda nosaukums, šī 1965. gada eseja ir sadalīta četrās daļās saskaņā ar dzejniekiem, uz kuriem tā atsaucas: Rubén Darío, Ramón López, Fernando Pessoa un Luis Cernuda, ko viņi veica, saskaņā ar meksikāņu rakstnieka teikto , pārtrauc cieņu pret savu laiku dzeju.

Šajos pirmajos autora jaunības pantos jau var uzminēt viņa kā romantiskā rakstnieka šķautni. Kā zinātkāri Mežonīgais mēness sastāv tikai no septiņiem dzejoļiem, kas ir sadalīti tikai četrdesmit lappusēs un ir saistīti ar mīlestību, dzeju un sievietēm.

Kā ziņkārība, dzejoļu kolekcija tajā laikā bija maz pazīstama ierobežotās eksemplāru tirāžas un nepietiekamā preses izdevuma dēļ.

Nepāriet!

Šī grāmata bija autores solidāra atbilde uz Spānijas republikas spēkiem karā. 1936. gadā meksikāņu izdevniecība Sinbad publicēja vienu dzejoli brošūras formā ar nosaukumu: Viņi neizturēs! , kas atgādināja cīņas saucienu, kuru vadīja demokrātiskās puses sekotāji Madrides aizstāvībai pirms topošā diktatora Fransisko Franko armijas.

Pēc šīs grāmatas panākumiem Octavio Pazu republikas spēki uzaicināja uz otro Spānijas antifašistu intelektuāļu kongresu. Ar šo dzejoļu krājumu dzejnieku abās dīķa pusēs ne tikai atpazina tādi autori kā Rafaels Alberti, Vicente Huidobro vai Antonio Machado, bet arī sāka sevi uzskatīt par lielo universālo dzejnieku no 20. gadsimta meksikāņu vēstulēm.

Zem jūsu skaidrās ēnas un citi dzejoļi par Spāniju

Gadu vēlāk un šajās ciešajās politiskajās attiecībās starp rakstnieku un dzimteni viņa dzejolis Viņi nepāries! To 1937. gadā atkārtoti izdeva rakstnieks Manuels Altolaguirre poētiskajā antoloģijā ar nosaukumu Bajo tu clara sombra y otros poems sobre España.

Spāņu esejists Huans Gil-Alberts aplaudēja Octavio Paz iniciatīvai, uzrakstot, kā meksikāņu autora panti nekādā veidā neizrādīja nepatiesas bažas vai atteikšanos no republikas karaspēka kritiskās situācijas.

Starp akmeni un ziedu

Šoreiz tā vietā, lai skatītos ārpus tās robežām, Octavio Paz novirzīja savu skatienu vissenākās Mesoamerikas horizonta virzienā. Tādā veidā viņš publicē Starp akmeni un ziedu, veicot analīzi un pārdomas par acteku cilvēku pēcnācēju evolūciju.

Pašlaik grāmata tiek uzskatīta par vienu no viņa garajām dzejoļu kolekcijām, jo ​​tā sastāv no četrām daļām, kas skaidri norobežotas, balstoties uz četriem galvenajiem dabas elementiem: akmeni, zemi, ūdeni un gaismu.

Pirmie divi attiecas uz Mesoamerikāņu civilizācijas sociālajiem un ekonomiskajiem rādītājiem, trešais koncentrējas uz zemnieka figūru, bet ceturtais - uz kultūras uzspiešanas sekām, kuras kapitālistu sistēma ir atstājusi uz šo tautu.

Grāmatu ietekmē ceļojums, kurā Oktavio Pazs 1943. gadā atkal sāksies uz Amerikas Savienotajām Valstīm, pateicoties Guggenheima fonda stipendijas piešķiršanai, ar kuru viņam bija iespēja saskarties ar angļu un ziemeļamerikāņu dzeju.

Līdztekus šiem sakariem saziņa ar tādiem dzejniekiem kā Volts Vitmens, Ezra Pound, Wallace Stevens vai TS Elliot viņa stilā iezīmētu pirms un pēc. Rakstnieka dzeja atbrīvosies no vecajām meksikāņu dzejas saitēm, lai ieviestu jaunus postmodernisma liriskās estētikas elementus, piemēram, brīva dzeja, vēsturiskas ikdienas detaļas vai sarunvalodas dialogu savienojums ar spēcīgiem tradicionāliem tēliem.

Parole

Šī darba nosaukums atsaucas uz paradoksālu brīvības priekšstatu, kuru kaut kas jāierobežo, tāpat kā dzeju nosaka valoda.

Šajā poētiskajā antoloģijā, kas pārpublicēta 1960. gadā, ietilpst iepriekšminētais dzejolis Piedra de sol un Octavio Paz dzejoļi, kas sarakstīti no 1935. līdz 1957. gadam. Tā ir viena no pirmajām rakstnieka lielajām antoloģijām un tiek uzskatīta par vienu no vissvarīgākajiem liriskajiem darbiem spāņu valodā 20. gadsimtā. tā revolucionārajam raksturam. Pirmā grāmatas versija tika uzrakstīta kā pierādījums ar nosaukumu Vēl 1942. gadā, lai to beidzot publicētu 1949. gadā.

Šajā rindā dzejoļu krājums Libertad Under Word ir sava laika atklāts liecinieks, jo tajā var atklāt mākslas un literārās straumes un kustības, piemēram, sirreālismu. Kā ievērības cienīga iezīme grāmata ir avangarda publikācija pilnā sparā.

Tajā atrodami jaunie mūsdienu Latīņamerikas dzejas parametri. Faktiski vienā no dzejoļiem, kas tajā ietverti, himna starp drupām rodas vienlaicīgums, jauna mākslinieka veidota mākslinieciskā forma.

Meksikāņu rakstniekiem un Alberto Ruija Sančesa tēla pētniekiem šis darbs ir nobriedis, ko izstrādājis Octavio Paz kopā ar El laberinto de la soledad un ¿Águila o sol? savā laikā kā rakstnieks četrdesmito gadu beigās.

¿

Publicēts 1951. gadā, ¿Aguila o sol? Tas ir mistisku zināšanu ceļš, kas ved rakstnieku uz sevi caur trim daļām, kuras veido prozā un dzejā sarakstīto grāmatu. Kopā ar viņu tiek apstiprināts viņa kā dzejnieka ģēnijs, un ietekme tajā ir viņa Rafaela Alberti vai Jorge Guillén stilā.

Pirmo daļu ar piespiedu darbu raksturo tās mācīšanās raksturs. Tajā viņš mēģina atrast vārdu lomu un iztīrīt visus ļaunumus un netikumus, lai sasniegtu poētisko tīrību.

Tālāk autors iepazīstina ar Quicksand, kur viņš izmanto īsu prozas stāstu sēriju, lai no tiem izkļūtu un tādējādi sasniegtu to spožumu, kas ved viņu uz viņa trešo un pēdējo daļu, kuras nosaukums ir grāmatas nosaukums, tas ir, ¿Águila vai saule?

Saules akmens

Par šo precizitāti un rakstnieka poētisko rūpību liecina Piedra sol, 1957. gada dzejolis, kas sastāv no 584 hendekasilbāriem (11 zilbju vārsmas), kas publicēts Ekonomiskās kultūras fonda Tezontle kolekcijā.

Dzejā dzejnieks pats veic ceļojumu 584 pantos caur citu iemīļoto ķermeni tādā pašā veidā, kā Venēra sāk savu ceļojumu uz sauli 484 dienu laikā. Dzejas un cilvēka trausluma savienojums tiek veikts caur lielo dabu, kas atsaucas uz dabu, un vētraino laika ritējumu.

Kā ziņkārība, dzejolis beidzas tā sākumā, vienmēr atceroties dzīves ciklus, kas ietver sākumu un beigas: "upes pastaiga, kas izliekas, virzās uz priekšu, atkāpjas, veido apvedceļu un vienmēr ierodas".

Vardarbīgā sezona

Atgriezies Meksikā no ārzemēm, Octavio Paz uzskata, ka 1958. gadā izdotā Violent Station ir grāmata, kas katalogizēta kā viena no ietekmīgākajām dzejnieka dzejoļu kolekcijām tajā laikā, pateicoties tās radošajai bagātībai un tā saiknei, ko viņš juta ar meksikāņu dzejniekiem, kuri joprojām veica derības. Pa veciem veidiem

Pēc atgriešanās dzimtajā valstī rakstnieks kļuva par vienu no lielākajiem kultūras pārmaiņu eksponātiem, atrodoties jauno rakstnieku grupā, starp kuriem bija arī Carlos Fuentes - cīņas spēks, lai atjaunotu māksliniecisko un literāro dzīvi Meksikā.

Šajā intīmajā dzejas grāmatā tā ir dziesma rakstīšanas jaunības beigās. Tajā izceļas tādi dzejoļi kā Himna starp drupām, Piedra de sol, Fuentes vai Mutra, pēdējie rakstīti, uzturoties Indijā kā vēstnieks. Šīs grāmatas panti ir piepildīti ar garīgo sastapšanos, kas piedzīvota viņa iepriekšējos ceļojumos uz Japānu, tieši tur, kur sāka attīstīties viņa saites ar Austrumiem.

Saskare ar Japānai raksturīgajām poētiskajām formām, piemēram, haiku dzejoli, palīdzēja viņam ietaupīt dzejas valodu, lai ar dažiem vārdiem izteiktu intensīvu emociju. Vienlaicīgi to apvienot ar nepabeigtā panta ideju, kas tajā laikā bija pilnīgi iedomājams spāņu tradīcijām.

Salamanders, 1958.-1961

Rakstnieks šajā publikācijā iesniedza vairākus dzejoļus, kurus viņš rakstīja laikā no 1958. līdz 1961.gadam. Šo pantu mērķis bija sniegt jaunu un atšķirīgu apstākļu skatījumu, jo šis Octavio Paz pievērsās noslēpuma un neloģisku elementu iekļaušanai.

Vesels vējš

Šajā sarakstā ir jāpadara pauze, lai izdarītu īsu piezīmi “Whole Wind”, kas ir viens no garākajiem un simboliskākajiem Octavio Paz dzejoļiem, veltīts tam, kas būtu viņa lielā mīlestība līdz nāves dienai Marijai Hosē Tramini.

Mēdz teikt, ka meksikāņu rakstnieks ieradās 1962. gadā diplomātiskā pieņemšanā mājā Ņūdeli, kur viņš Francijas vēstniecības politiskā padomnieka laikā tikās ar Mariju Hosē Tramini, kā arī ar politisko grupu un viņas vīru sarunas laikā dārzs.

Viņa aizraušanās bija tāda, ka drīz viņš rakstīs šo dzejoli budistu atmosfēras ieskautā, kurā viņš piedalījās kā vēstnieks Indijā, Pakistānā un Afganistānā. Deviņu stanzu dzejolī autora poētikā parādās kopīgs elements: cikliskas kustības, kas nepārtraukti cenšas sekot viena otrai, vienlaikus iestudējot dažādas telpas, kas, šķiet, ir viena.

Balts

1967. gadā Blāno iekrita eksperimentālā dzejas un jaunrades halo, kas gadiem ilgi bija izstarojis no rakstnieka. Dzejolis, kas iespiests speciālā izdevumā, kurš apmierināja neparasto satura kvalitāti, ir dzejas atjaunošanas eksponents.

Kā skaidro rakstnieks Alberto Ruijs Sančess, tekstu veido lapa, kas pamazām “izplatās un noteiktā veidā izvēršas, veidojot tekstu, jo pati telpa kļūst par tekstu. Ideja ir tāda, ka tā lasīšana kļūst par rituālu, ceļojumu ar dažādām iespējām. Kā ziņkārību dzejoli var lasīt līdz sešām dažādām lasīšanas kombinācijām.

Gabals ir piemērs tam, kā no nekā ir bezgalīgas radīšanas iespējas un brīvība. Visa esamība ir iespējama no tukšas lapas.

Vizuālie diski (1968)

Iepriekšējie Blanco y Topoemas eksperimenti sasniedz maksimumu ar Discos visuales, ko 1969. gadā publicēja gleznotājs Vicente Rojo, kurš bija atbildīgs par darba māksliniecisko realizāciju.

Šajā skaņdarbā Octavio Paz turpina derēt par sirreālistiskiem dzejoļiem un iepriekšējās Topoemas y Blanco dzejas konkrēto raksturu. Kā zinātkāri darbs sastāv no četriem diskiem, kas, pēc Vicente Rojo dizaina un lasīti nelineārā veidā, ļauj tos pagriezt, veidojot jaunus dzejoļu fragmentus.

Izdevums ir derība, lai atdarinātu lasītāju, spēlējoties ar darbu, un liktu viņam apzināties poētiskā stila veidu, kuru sāks īstenot Octavio Paz: kustībā esoša dzeja.

Austrumu slīpums (1969)

Meksikāņu rakstnieka ceļojumu cauri Indijai pieredze atstāja dziļas pēdas viņa vēlākajos pantos attiecībā uz tādām tēmām kā mīlestība. Īpaši tas, kas novākts viņa otrās uzturēšanās laikā Āzijas valstī sešus gadus.

Paralēli šīm rindām Ladera este tika publicēts 1969. gadā Joaquín Mortiz redakcijā - dzejoļu komplekts, kas sarakstīts no 1962. līdz 1968. gadam, un kas parāda lielās pārmaiņas, kas radušās rakstnieka erotiskās dzejas līmenī. Šīs dzejoļu kolekcijas panti izceļas ar vienkāršu valodu, tēlu dabiskumu un Austrumu eksotiku.

Topoems

Šis jauno formu poētiskās izpētes ceļš turpinās taisnā līnijā ar sešu dzejoļu Revista de la Universidad de México izdošanu 1968. gadā ar virsrakstu Topoemas 1968. gadā. Topoeme attiecas uz tiem pantiem, kur vārdu vērtība aizņem semantiskā vērtība.

Seši dzejoļi ir adresēti dažādiem Octavio Paz loka draugiem un personībām, un caur tiem dzejnieks eksperimentē Apollinaire kaligrāfu stilā. Lasīšana pārsvarā ir vizuāla, balstīta uz konkrētas dzejas parametriem un paplašinot lasītāja daudzšķautņaino un skaidrojošo raksturu.

Koku iekšā

Ar šo darbu Pāzs atklāja dzejoļu grupu, kuru viņš rakstīja kopš 1976. gada. Šī dzejoļu krājuma galvenā tēma bija saistīta ar eksistenciāliem jautājumiem, mīlestību, cilvēku, saziņu un plašām pārdomām par mūžs.

Teātris

Rapačini meita

1956. gadā viņš publicēja meksikāņu literatūras žurnālā, kas būs dzejnieka vienīgā luga ar nosaukumu La hija de Rapaccini. Skaņdarbs sastāv no viena akta, un tā pamatā ir amerikānietes Natanielas Hawthorne stāsts. Tas tika pārstāvēts tajā pašā gadā Héctor Mendoza vadībā Teatro del Caballito de México.

Octavio Paz versija ir drāma, kas no jauna adaptēta uz skatuves ar fabulas žestu, kur katrs personāžs izrādās cilvēka sajūtas alegorija. Darbs ir pilns ar sirreālām niansēm, kas mēģina atklāt saikni starp mīlestību, dzīvi un nāvi.

Intervijas

Frāzes

- "Pasaule piedzimst, kad divi skūpsts."

- "Savtīgu aprēķinu sasaldētajos ūdeņos, tas ir, sabiedrībā, tāpēc mīlestība un dzeja ir mazsvarīgi."

- "Gaisma ir kā daudz ēnu: tā neļauj redzēt."

- "Katrā erotiskā saskarē ir kāds neredzams un vienmēr aktīvs personāžs: iztēle."

- "Mūsu nāves kults ir dzīves kults, tāpat kā mīlestība ir dzīvības izsalkums, tā ir nāves ilgas."

- “Atmiņa nav tas, ko mēs atceramies, bet tas, kas mums atgādina. Atmiņa ir dāvana, kas nekad nebeidzas ”.

- “Rakstniekam ir jāpārcieš vientulība, zinot, ka viņš ir margināla būtne. Tas, ka mēs rakstnieki esam maznozīmīgi, ir drīzāk nosodījums nekā svētība ”.

- "Visbīstamākās cilvēku masas ir tās, kuru vēnās ir ievadīts baiļu inde … bailes no pārmaiņām."

- “Katrs dzejolis ir unikāls. Katrā darbā lielākā vai mazākā mērā rit visa dzeja. Katrs lasītājs meklē kaut ko dzejolī. Un tas nav nekas neparasts, ka viņš to atrod: viņam tas jau bija iekšā ”.

- "Man šķiet nepieņemami, ka rakstnieks vai intelektuālis pakļāvās partijai vai baznīcai."

1. Tamaro, E. (2004-2019). Octavio Paz. (Nav): Biogrāfijas un dzīve. Atgūts no: biografiasyvidas.com.
2. Octavio Paz. (2019. gads). Spānija: Wikipedia. Atgūts no: es.wikipedia.org.
3. Octavio Paz. Biogrāfija. (2015). Spānija: Instituto Cervantes. Atgūts no: cervantes.es.
4. Octavio Paz. (S. f.). Meksika: Fundación Paz. Atgūts no: fundacionpaz.org.mx.
5. 10 lieliskas Octavio Paz frāzes. (2018). Meksika: Gatopardo. Atgūts no: gatopardo.com.