NEOPLASTIKA: RAKSTUROJUMS, IZCELSME, AUTORI UN DARBI - ART - 2025

Neoplasticismo ir mākslas kustība, kas tika izstrādāts 1917. gadā, kas ir Nīderlandē ar Piet Mondrian sadarbībā ar Theo van Dēsburgs. Šīs kustības parādīšanās 20. gadsimta sākumā to iekļauj modernās mākslas straumēs.

Mondrians vēlējās, lai viņa koncepcija būtu universāla. Šī strāva tiek apskatīta arī abstraktajā mākslā, jo tā piedāvā daudz analītiskāku darbu koncepciju un mēģina nevis atdarināt reālās dzīves elementus - piemēram, kā reālismu -, bet gan attēlot realitātes formas un krāsas.

Viena no neoplastiskuma iezīmēm ir pārsvarā primāro krāsu izmantošana. Avots: Piet Mondrian

Tajā pašā laikā šī kustība ir saistīta ar kubismu ar ģeometrisko figūru attēlojumu. Lai arī neoplastika ir plaši pazīstama ar savām gleznām, tā tiek attīstīta arī citās nozīmīgās plastiskās mākslas jomās, piemēram, tēlniecībā un arhitektūrā.

raksturojums

Neoplastikas mērķis ir attēlot Visuma būtību un tā tīro skaistumu. Šis attēlojums tiek panākts, izmantojot ļoti izteiktu stilu, kam ir šādas īpatnības:

- Estētiska renovācija, kuras mērķis ir universāli attēlot skaistumu un pasauli.

- Racionālisma pieeja, kas darbos novērš piederumu klātbūtni. Tas aprobežojas ar tikai elementāru uzņemšanu, bez rotājumiem vai papildu elementiem.

- Ģeometrisko formu, plakņu un līniju unikāla izmantošana. Parasti darbos dominējošās ģeometriskās formas ir kvadrāti un taisnstūri.

- Līkumu neesamība un formu un līniju izkārtojums perpendikulāri, lai darbā veidotos tikai taisni leņķi.

- Primāro krāsu (dzeltenas, zilas un sarkanas), kā arī neitrālu krāsu (balta, melna un pelēka) izmantošana. Krāsas nemaina gaisma vai ēna, un foni mēdz būt gaiši.

- Asimetrijas klātbūtne, bet ar līdzsvaru.

- nepatika pret reālismu. Neoplastiskie mākslinieki uzskatīja un pauda, ​​ka realitātes attēlojums un imitācija nav nepieciešama, jo māksla jau bija dzīves sastāvdaļa. Tāpēc viņi meklēja realitātes komponentu attēlojumu, izmantojot to elementāro formu un krāsas.

Izcelsme

Neoplastika radās pēc lielām pārdomām par līdz šim attīstītajām mākslinieciskajām kustībām.

Mondrians kopā ar citiem māksliniekiem, kuri pievienojās šai strāvai, nebija apmierināti ar to, kas tika attēlots reālismā, simbolismā vai pat kubismā, kaut arī tas ļoti kalpoja par iedvesmu.

Šīs mākslas tendences parādīšanās laikā Eiropa pārdzīvoja Pirmo pasaules karu. Piet Mondrian apmeklēja savu tēvu Holandē, bet kara dēļ viņš bija spiests palikt savā valstī, un tieši tur viņš pabeidza attīstīt šīs mākslinieciskās kustības pamatus.

Mondrians kopš 1913. gada strādāja pie neoplastikas, un tieši 1917. gadā viņš pabeidza veidot šo projektu. Tā paša gada oktobrī Teo van Doburgs publicēja žurnāla De Stijl pirmo izdevumu, un tajā bija iekļauti Mondrian un daudzu citu mākslinieku darbi.

Šī mākslinieciskā tendence tika ļoti labi uztverta visā mākslas pasaulē, un tā tika piepildīta ar uzslavām un apsveikumiem.

Turklāt tika apbrīnoti tajā iegrimušie mākslinieki, jo tika uzskatīts, ka viņi vispirms par sevi paziņoja ar plašsaziņas līdzekļu (piemēram, žurnāla De Stijl) starpniecību, līdz viņu darbi tika pieprasīti vairākās mākslas galerijās.

De Stijl

Gados pirms Pirmā pasaules kara uzliesmojuma Teo van Doesburgs satika virkni mākslinieku, piemēram, Piet Mondrian un Rietveld, kuri cita starpā atbalstīja viņu žurnāla De Stijl dibināšanā ar izdevumiem bez noteiktas nepārtrauktības un ko sabiedrība ļoti labi uzņēma.

Pēc Neoplasticist manifesta publicēšanas De Stijl pirmajā izdevumā Mondrian un Van Doesburg kļuva par līdzstrādniekiem. Van Vaiburgs tiek uzskatīts par vienu no neoplastikas pamatlicējiem, jo, nodibinot žurnālu, viņš aktīvi piedalījās šīs mākslas izplatīšanā.

Kad De Stijl ieguva ievērojamu atzinību un bija ļoti labā pozīcijā, tajā bija aptuveni 100 mākslinieku, kas sadarbojās, ieskaitot Gerritu Rietveldu, Entoniju Koku un Bartu van der Leku. Tomēr daži izstājās no projekta viedokļu atšķirību vai personisku iemeslu dēļ.

Pēc Van Vaiburga nāves 1931. gadā žurnāls pēdējo reizi tika publicēts kā veltījums viņam. Tiek uzskatīts, ka De Stijl eksistēja, kad beidzās tā dibinātāja un galvenā redaktora Teo van Doburga dzīve.

Autori

Piet mondrian

Pīters Kornelis Mondriaans dzimis Amersfūrtā (Holande) 1872. gada 7. martā. Glezniecības garšu viņš ieguva, pateicoties savam tēvam, kurš arī bija gleznotājs. Tikai 10 gadu vecumā viņš iestājās Amsterdamas Valsts akadēmijā, kur studēja līdz 1908. gadam.

Sākumā viņa tendence bija attēlot dabiskās ainavas, piemēram, mežus, bez spilgtām krāsām. Pēc viņa ierašanās Parīzē 1911. gadā, kur viņš bija saistīts ar tādiem māksliniekiem kā Pikaso un Georges Braque, viņa gleznas spēcīgi ietekmēja kubisms.

1914. gadā viņš atgriezās Holandē, lai apciemotu savu tēvu un tur uzturējās Pirmā pasaules kara uzliesmojuma dēļ. Šī ceļojuma laikā viņš tikās ar Teo van Vaiburgu un uzsāka patiesu iegremdēšanu abstraktajā mākslā: 1917. gadā viņi nodibināja žurnālu De Stijl un vienlaikus neoplastisko kustību, kuras dibinātāju uzskata Mondrian.

1918. gadā viņš atgriezās Parīzē, kur dzīvoja nākamos divdesmit gadus un palika veltīts mākslai. 1938. gadā viņš pameta Parīzi un devās uz Londonu, bet viņa uzturēšanās bija īsa, jo 1940. gadā viņš noteikti devās uz Ņujorku, ASV.

Ņujorkā viņš izgatavoja savas pēdējās gleznas un pat atstāja dažas nepabeigtas, jo Mondrians nomira šajā pilsētā 1944. gada 1. februārī.

Teo van Doesburgs

Oficiāli saukts par Christian Emil Marie Küpper, viņš dzimis Utrehtā (Holande) 1883. gada 30. augustā un bija labi pazīstams gleznotājs, rakstnieks, arhitekts un dzejnieks. Viņš sāka mākslas pasaulē pašmācības ceļā un veltīja sevi naturālismam, lai gan vēlāk viņš sliecās uz abstrakcijas straumēm.

Savas izaugsmes laikā Holandē, īpaši 1917. gadā, viņš sāka mijiedarboties ar dažādiem māksliniekiem ar Mondrianu, JJP Oudu, Bārtu van der Leku un citiem, kas ar viņu sadarbojās žurnāla De Stijl dibināšanā, kas bija veltīts neoplastikas kustībai. Van Doesburg bija šīs publikācijas redaktors.

Papildus lielajam ieguldījumam neoplastikā ar De Stijl dibināšanu un publicēšanu viņš piedalījās dažādos arhitektūras projektos, piemēram, Aubette ēkas Strasbūrā restrukturizācijā un atjaunošanā.

Visu mūžu viņš piedalījās arī konferencēs, izstādēs un kursos. Viņa pēdējais lielais projekts bija mājas studijas būvniecība Meudonā, taču to nevarēja pabeigt, jo Van Doesburgs veselības problēmu dēļ bija spiests doties uz Davosu un 1931. gada 7. martā nomira no sirdslēkmes.

Bārts van der Leks

Dzimis 1876. gada 26. novembrī Utrehtā (Holandē), viņš bija nīderlandiešu gleznotājs un tēlnieks, kurš savu darbu stila dēļ bija saistīts ar neoplastikas pašreizējo virzienu. Viņš bija arī viens no žurnāla De Stijl māksliniekiem, kas sadarbojās.

Viņš ieguva priekšlaicīgu apmācību darbnīcās un formalizēja studijas School voor Kunstnijverheid un Rijksakademie van Beeldende Kunsten Amsterdamā 1904. gadā.

Papildus glezniecības attīstīšanai viņš piedalījās arī arhitektūras darbos, mēbeļu un interjera dizainā. Lai arī viņa stils bija izteikti abstrakts, tuvojoties karjeras beigām, viņš arī noliecās uz puslīdz abstraktu. Van der Leks nomira 1958. gada 13. novembrī Blaricum, Nīderlandē.

Jēkabs Johans Pīters Ouds

Viņš bija holandiešu arhitekts un modelētājs, dzimis 1890. gada 9. februārī Purmerendā. Viņš izcēlās ar to, ka bija viens no Holandes modernās mākslas pārstāvjiem un par sadarbību žurnālā De Stijl. No savas galvenās jomas, kas bija arhitektūra, viņš sekoja neoplastistu kustībai.

Viņš ieguva izglītību no 1904. līdz 1907. gadam Amsterdamas mākslas un amatniecības skolā. Gadu vēlāk, vairāk apzinoties savu aicinājumu zīmēt, viņš šajā jomā apmācījās Amsterdamas Valsts zīmēšanas skolā un, visbeidzot, mācījās Deltas politehnikumā.

Kad viņam bija tikai 22 gadi, viņš sāka strādāt par neatkarīgu arhitektu un veica dažādus darbus kopā ar Teo van Doburgu, ar kuru vēlāk strādāja žurnālā De Stijl.

1918. gadā viņš bija Roterdamas pašvaldības arhitekts un nozīmīgā veidā iesaistījās sabiedrībā. Viņš nomira 1963. gada 5. aprīlī Vasenārā.

Pārstāvis strādā

- Gerrit Rietveld, sarkans zils krēsls (1917), viens no pirmajiem jaunveidojumu attēlojumiem trīs dimensijās.

- Krievu deja (1918. gads), Teo van Vaiburga glezna.

- VIII kompozīcija, kas pazīstama arī kā Govs (1918), Teo van Vaiburga glezna.

Govs. Teo van Dēburga (1883–1931)

- Tableau I (1921), Piet Mondrian glezna.

II tabula. Mondrians 1921–1925 (1922).

- II kompozīcija sarkanā, zilā un dzeltenā krāsā (1930), Piet Mondrian glezna.

- Ņujorka I (1942), autors Piet Mondrian.

Atsauces

1. Bris, P. (2006). "Mondrian arhitektūra: neoplastiskās arhitektūras apskats Piet Mondrian teorētiskajā un praktiskajā gaismā". Iegūts 18. martā no Madrides Politehniskās universitātes Digitālā arhīva: oa.upm.es
2. Posada, M. (2012). "Neoplastika un De Stijl". Saņemts 18. martā no Palermo Universitātes Dizaina un komunikācijas fakultātes: fido.palermo.edu
3. Moreno, A. (2014). "Dizains un tipogrāfija De Stijlā". Saņemts 18. martā i + Diseño Malagas universitātes starptautiskajā zinātniski akadēmiskajā žurnālā Innovation, Research and Development in Design: diseño.uma.es
4. (2018). "Mondrian, Piet Cornelis". Iegūts 18. martā no Oxford Art Online: oxfordartonline.com
5. (nd) "Bart van der Leck". Iegūts 18. martā no Museo Nacional Thyssen-Bornemisza: museothyssen.org
6. (sf). "Neoplastisms". Iegūts 18. martā no Tetes: tate.org.uk