30 SLAVENĀKIE PIANISTI VĒSTURĒ - ART - 2025

Ir slaveni pianisti, kuri izceļas ar skaņdarbu kvalitāti, attīstīto tehniku ​​un mūzikas skaistumu. Starp izcilākajiem ir Franz Liszt, Frédéric Chopin, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Bēthoven.

Klavieres ir viens no centrālajiem mūzikas instrumentiem, ko vēstures gaitā izmanto dažādos stilos un žanros. Tas savu vārdu ir parādā ar vārda pianoforte saīsinājumu, kas itāļu valodā tika izmantots, lai aprakstītu tā dažādo skaļo un maigo skaņu.

Klavieru vēsture ir dažādu instrumentu izstrādes vēsture, sākot ar cītu (sākotnēji no Āfrikas un Dienvidaustrumu Āzijas 3000. gadā pirms mūsu ēras) un monohordi. Tā evolūcija turpinājās ar Saterio, Clavichord un Harpiscordios, visiem ar to pašu mehānismu, kurā tika stieptas starp stīgām un pirkstiem mehāniskās ierīces.

Tieši itālietis Bartolomeo Cristófori 1700. gadā (precīzs datums nav zināms, jo tajā laikā nebija reģistrācijas) piešķīra klavierēm savu galīgo formu, lai gan vēlāk tai tika veiktas dažas dizaina variācijas.

Uzskatāms par stīgu instrumentu, tas sastāv no 88 taustiņiem, 36 melniem un 52 baltiem, kā arī trim pedāļiem, kas apvelk 224 stīgas. Turklāt tajā ir rezonanses lodziņš, kas pastiprina un modulē tā īpašo un nekļūdīgo skaņu.

Lielie mūzikas meistari savu dzīvi veltīja klavierēm ne tikai klasiskajā mūzikā, bet arī rokā un džezā.

30 slavenākie pianisti vēsturē

1- Volfgangs Amadejs Mocarts (1756-1791, Austrija)

Viņu uzskatīja par vienu no pirmajiem lieliskajiem klavieru meistariem, viņš tika atzīts par muzikālo talantu un kompozīcijas spējām. Anarhisks, dumpīgs un neparedzams, viņš izcēlās klasicismā un bija viens no ietekmīgākajiem mūziķiem vēsturē.

Viņš sāka savu izpildītāja karjeru un tika atzīts par lielisko muzikālo ausu, taču viņš bija arī auglīgs autors. Viņa darbi ietver sonātes, simfonijas, kamermūziku, koncertus un operas, kuras visas raksturo spilgtas emocijas un izsmalcinātas faktūras.

2 - Ludvigs van Bēthovens (1770-1827, Austrija)

Inovatīvs un talantīgs Bēthovens sāka spēlēt klavieres pēc stingra tēva pavēles, kurš stundu laikā zēnu pakļāva lielām mokām. Būdams bērns, viņš sniedza savu pirmo koncertu.

Skolas izglītību viņš pārņēma ar lielām grūtībām, jo, kā viņš teica: "Mūzika pie manis nāk vieglāk nekā vārdi." Pieaugušā vecumā viņam bija jācīnās ar kurlumu, pat daži no viņa vissvarīgākajiem darbiem tika sacerēti pēdējos 10 dzīves gados, kad viņš vairs nedzirdēja.

Viņš ir atzīts par vienu no slavenākajiem komponistiem vēsturē ar klasiskā stila šedevriem un absolūtu formas un izteiksmes meistarību. Tas bija viens no romantisma priekštečiem.

3 - Francs Pīters Šūberts (1797. - 1828. gads, Austrija)

Šūberta darbs izcēlās ar ievērojamo melodiju un harmoniju, jo tika uzskatīts par vienu no pēdējiem lielajiem klasiskās mūzikas komponistiem un vienu no romantisma pionieriem.

Izcils kā vijolnieks, ērģelnieks un dziedātājs, klavieres bija viņa labākais sabiedrotais kompozīcijas veidošanā. Viņš atstāja 600 kompozīcijas melodiju, 21 sonātes, septiņas misas un deviņas simfonijas veidā.

4- Fēlikss Mendelssohns (1809-1847, Vācija)

Viņš bija viens no bērnu mūzikas brīnumiem un tika saukts par “19. gadsimta Mocartu”. Viņš debitēja skatuves deviņu gadu vecumā un sāka komponēt 10 gadu vecumā, atstājot aiz sevis plašu darbu kā mantojumu, ieskaitot 11 simfonijas.

Viņu uzskatīja par vienu no romantisma tēviem, viņa māsa Fanija bija viņa lielā iedvesmojošā mūza. Kad viņa nomira 1947. gadā, Mendelsohas karjera sāka pasliktināties līdz viņas nāvei sešus mēnešus vēlāk.

5 - Frédéric Chopin (1810 - 1849, Polija)

Izsmalcināts, izsmalcināts, ar perfektu tehniku ​​un unikālu harmonisku izstrādājumu Šopēns ar savām kompozīcijām piešķīra klavierēm jaunu dzīvi romantiskā mūzikā.

Viņš sāka pārsteigt sabiedrību tikai sešus gadus par savu virtuozitāti taustiņu priekšā, kā arī par kompozīciju. Viņš nomira 1949. gadā, viņa ķermenis tika apglabāts Père Lachaise kapsētā Parīzē, bet viņa sirds tika noguldīta baznīcā Varšavā, netālu no viņa dzimšanas vietas.

6 - Roberts Šūmans (1810 - 1856, Vācija)

Saukta par vienu no romantisma paradigmām, neskatoties uz viņa virtuozitāti, pianista karjeru drīz vien saīsināja labās rokas savainojums.

No šī fakta viņš sāka komponēt, būdams viens no visproduktīvākajiem klavierēm komponistu vēsturē.

7 - Franz Liszt (1811-1886, Austrija)

Īpašnieks, kam piemīt lieliska interpretācijas spēja, vienaudži viņu uzskatīja par sava laika vismodernāko pianistu. Tomēr 36 gadu vecumā viņš atteicās no klavierēm un tikai reti viņš atkal uzstājās publikā.

Kopš tā brīža viņš veltīja režijai, mācīšanai un kompozīcijai, atstājot vairāk nekā 350 darbus kā mantojumu.

8- Sergejs Rahmaņinovs (1873.-1943., Krievija)

Viņš bija viens no izcilākajiem 20. gadsimta pianistiem un viens no pēdējiem lielajiem romantiskajiem Eiropas mūzikas komponistiem. Viņš bija Lizates klavieru un Čaikovska mūzikas students, kurš izcēlās ar savām tehniskajām spējām un ritmisko vadāmību.

Rahmaņinovam bija ļoti lielas rokas, kas ļāva viņam vieglāk satvert klavieres. Bet tieši viņa darbus viņš uzskata par vienu no ietekmīgākajiem savas paaudzes mūziķiem.

9 - Alfrēds Kortots (1877. - 1962. gads, Šveice)

Šopēna māceklis un Bēthovena darbu tulks Kortots izcēlās ar to, ka bija klavieru students. Atzīts par skolotāju un režisoru (kā arī pianistu), viņš bija grāmatas "Klavieru tehnikas racionāli principi", grāmatas, kas mainīja mācību veidu kopš tās publicēšanas 1928. gadā, veidotājs.

Tehniski nevainojams, viņš bija brīvas interpretācijas kaujinieks, kurš nerūpēja par visdetalizētāko muzikālo precizitāti, bet par visu pabeigto darbu.

10 - Artūrs Šnabels (1882.-1951., Austrija)

Bēthovena cienītājs Šnabels lielu savas karjeras daļu balstīja uz austriešu autora darbu iepazīšanu. Viņš bija viņa skaņdarbu tulks un ir atzīts par viņa visu darbu ierakstīšanu.

Tikumīgs, bet bez harizmas savu karjeru iezīmēja lieliskais skolotājs, virtuozs Teodors Lesčetizijs. "Viņš gadu gaitā man teica daudzu citu cilvēku klātbūtnē:" Jūs nekad nebūsit pianists, jūs esat mūziķis. " Un tā tas bija, Šnabels atstāja mantojumu ar vairāk nekā piecdesmit kompozīcijām.

11- Artūrs Rubinšteins (1887. – 1982., Polija)

"Vissvarīgākais ir atcerēties sabiedrību, izturēties pret viņiem labi un vienmēr būt pieejamiem," sacīja Rubinšteins, kurš dzīvoja ar pieņēmumu, ka viņa eksistence ir svētlaimīga un viņam par to jābauda.

Skaistas un oriģinālas skaņas īpašnieks, viņa interpretācijas par Šopenu baudīja unikālu svaigumu, it kā viņš improvizētu, spēlējot slavenā poļu pianista darbus.

12 - Vilhelms Kempfs (1895–1991, Vācija)

Viņš pārsteidza pasauli, kad deviņu gadu vecumā viņš spēlēja Georges Schumann un parādīja visu savu talantu pirms viena no tā laika muzikālajām izcilībām. Papildus pianistam viņš bija arī skolotājs un komponists, atstājot aiz sevis četras operas, divas simfonijas un vēl desmit orķestra, instrumentālos un kamerdarbus.

Ar gaišu, cēlu stilu, strukturālu skaidrību un skaidru, lirisku toni Kempfam bija plaša ierakstu karjera ar izlaidumiem līdz 80. gadiem.

13 - Vladimirs Horovics (1903 - 1989, Ukraina)

Kamēr savās ierakstītajās studijas izrādēs ir unikāls krāsu, toņu un dinamikas repertuārs, Horovica emociju izteikšanai un izteikšanai izmantoja visu veidu skaņas.

Viņam bija īpaša tehnika ar nelielu ieteicamo rokas izvietojumu, kurā viņa ķermenis gandrīz nekustas. Šis klusums tika pārveidots par skaņu sprādzieniem klavierēs, kas viņu noveda pie viena no visu laiku nozīmīgākajiem pianistiem.

14- Claudio Arrau (1903. – 1991., Čīle)

Uzskatīts par pirmo lielisko Dienvidamerikas pianistu, viņš no savas mātes iemācījās spēlēt klavieres un 5 gadu vecumā sniedza savu pirmo koncertu. Viņš izcēlās kā klasiski-romantiskā repertuāra interprets un tika atzīts par viņa avangarda mūsdienu kompozīcijām.

15 - Šura Čerkasska (1911–1995, Amerikas Savienotās Valstis)

Tikumīgs, jūtīgs, temperamentīgs un ļoti Kantabrijas tonalitātes īpašnieks Čerkasskis paskaidroja: "Virs tehnikas ir mākslinieka izjūta, un tajā ir muzikalitāte, dziļums un interjers." Ar šo frāzi viņš definēja savu mūziku.

Kolēģi viņu izcēla, pateicoties savam stilam, kas viņa spēlei piešķīra jaunu nozīmi. Viņš bija viens no pēdējiem svētas romantiskās klavieru virtuozitātes skolas pārstāvjiem.

16- Vladislavs Špilmans (1911–2000, Polija)

Viņa atzinība slēpjas ne tik daudz viņa izcilajā muzikālajā talantā, cik viņa izturības vēsturē, saskaroties ar likstām. Romāna Polanski filma "Pianists" un Jorge Drexler dziesma "Varšavas geto pianists" ir viņa iedvesmas avots.

Ebreju ģimenes loceklis tika izglābts no nāves ar drauga palīdzību, kurš viņu izkāpa no vilciena, kurš visus savus vecākus un māsas aizveda uz koncentrācijas nometni. Viņš izdzīvoja karu, bet detalizēti pastāstīja par sagūstīšanas laikā piedzīvotajām zvērībām un nekad nepadevās mūzikai.

Kā mūziķis viņš tika atzīts pirms Otrā pasaules kara un pēc tā pabeigšanas nodibināja Varšavas klavieru kvintetu, ar kuru apceļoja pasauli. Viņa mantojums ir pabeigts ar vairāk nekā 500 viņa autorības darbiem.

17- Bendžamins Brittens (1913–1976, Lielbritānija)

“Mācīšanās ir kā airēšana pret pašreizējo: tiklīdz apstājies, tu ej atpakaļ”, bija viņa virsraksts un tas, kurš vislabāk raksturo viņa karjeru.

Studējis un talantīgs, viņš sāka spēlēt klavieres jau no mazotnes, bet pirms tēva nāves viņš strādāja kompozīcijā, lai uzturētu savu dzīvi. Viņa atzinība bija tāda, ka viņš bija pirmais mūziķis vai komponists, kurš Anglijā ieguva muižniecības titulu.

18- Sviatoslav Richter (1915–1997, Krievija)

Universāls, dziļš un sarežģīts, Rihteru vienaudži uzskatīja par vienu no 20. gadsimta lieliskajiem pianistiem. Viņš sāka spēlēt klavieres kopā ar savu tēvu kā skolotājs un 8 gadu vecumā jau to lieliski izdarīja.

Sākot savu profesionāļa karjeru, viņš izcēlās kā lielisks dažādu žanru un autoru darbu tulks, taču viņš vienmēr pretojās ierakstīšanai. Noliegums, kas izlauzās 1971. gadā.

Neskatoties uz viņa veiklību, viņš nebija ideāls mūziķis, bet, pavadot labu dienu, varēja palaist garām daudz notis. Tomēr viņš uzskatīja, ka galvenais ir mūzikas gars.

19- Emīls Gilels (1916 - 1985, Krievija)

Dzimis mūziķu ģimenē, viņš sāka mācības pēc stingras metodes, kuru viņš uzskatīja par veidu, kā uzlabot savu tehniku, līdz tā kļuva perfekta.

Tas viņu līdz nāvei padarītu par vienu no 20. gadsimta atzītākajiem pianistiem nejaušā slepkavībā medicīniskās pārbaudes laikā.

20 - Dinu Lipatti (1917. – 1950. G., Itālija)

Atzīmējot smalko stilu, viņš ļoti ietekmēja veselu jauno pianistu paaudzi. Viņa karjeru skāra Otrais pasaules karš un leikēmija, taču nekas neapturēja viņa pirkstus pie klavierēm.

Savu karjeru viņš sāka četru gadu vecumā, sniedzot labdarības koncertus. Viņa analītiskā izpratne un īpašā izteiksmīgā interjeritāte padarīja viņu par kulta mūziķi.

21 - Arturo Benedetti-Michelangeli (1920.-1995., Itālija)

Viņa nevēlēšanās atklāt kādu savas privātās dzīves aspektu padarīja viņu par noslēpumainu būtni, kuras vienīgais publiskais aspekts bija viņa muzikālais talants.

Viņš izcēlās ar orientāciju uz detaļām, bet arī skaidrību, grezno toni, krāsu un nokrāsu paleti un neatlaidību, kas lika viņam atcelt koncertus īsi pirms to sākuma.

22- Giorgy Cziffra (1921–1994, Ungārija)

Viņam bija pazemīga izcelsme kopš bērnības un viņš pats sevi mācīja, tādējādi iegūstot lielu talantu improvizācijai, piešķirot darbiem personisku pieskaņu un izraisot klavieru puristu noraidījumu.

Savu karjeru viņš sāka 5 gadu vecumā kā cirka numuru, kurš slimības dēļ viņam bija jāpamet. 9 gadu vecumā viņš atstāja iespaidu uz Fransisa Lista akadēmijas profesoriem, bet atkal viņam bija jāatstāj klavieres, lai kalpotu armijai Otrajā pasaulē, līdz nacistu ģenerālis viņu izdzirdēja un paņēma viņu no briesmām, lai veltītu sevi mūzikai.

Tomēr ienaidnieka karaspēks viņu sagūstīja un guva dažus savainojumus rokām. Atgūstot brīvību, viņš kļuva par starptautisku zvaigzni. Viņš uzdrošinājās iesaistīties dažādos žanros, piemēram, klasiskajā, folkloriskajā un pat džezā.

23- Alicia de Larrocha (1923. – 2009., Spānija)

Savas valsts augstāko māksliniecisko balvu ieguvējs de Larrocha uzsāka klavieru spēlēšanu 3 gadu vecumā, bet profesionāļa karjeru uzsāka tikai 20 gadu vecumā.

Viņa bija vēlamā interpretācija diviem izcilākajiem spāņu komponistiem: Īzakam Albēnizam un Enrikam Granados. Viņa repertuārs bija milzīgs kvalitātes un žanru ziņā.

24 - Bils Evanss (1929. – 1980. Gads, Amerikas Savienotās Valstis)

Atcerējās par džeza meistaru, viņš bija ievērojamākais žanra pianists. Kautrīgs, atturīgs un ar pakaļgala žestu, no kura nekad nepadevās, Evanss bija unikāls sava stila pianists.

Unikālas mūzikas maģijas īpašnieks, ar perfektu un īslaicīgu ritmu, līdzsvarotu un izsmeļoši modelētu, viņš apžilbināja ar sava pulsa vienkāršību.

25– Glenn Gould (1932–1982, Kanāda)

Viņš tika atzīts par Johanna Sebastiana Baha darba interpretāciju, bet slava slēpjas viņa personības ekscentriskumā.

Goulds guva traumas kā bērns, kad nokrita no laivas rampas. Tas pamudināja viņa tēvu uzcelt viņam krēslu ar regulējamu augstumu, kuru viņš izmantoja ļoti tuvu zemei ​​(hunching over keys) un kuru viņš neatmeta visu atlikušo mūžu.

Turklāt Goulds uzskatīja koncertus ar publiku par "ļaunuma spēku", kas lika viņam ilgus gadus atteikties no izrādēm tajā, kuru viņš jokojot definēja kā "Goulda plānu atcelt aplausus un visu veidu demonstrācijas". ”.

"Tas, kas notiek starp manu kreiso un labo roku, ir privāta lieta, kas nevienam nerūp," viņš vēlāk paskaidroja. Viņš izstājās no skatuves 34 gadu vecumā, bet atstāja plašu mantojumu no studijas ierakstiem.

26 - Džerijs Lī Lūiss (1935, Amerikas Savienotās Valstis)

Roka pionieris, viņa virtuozitāte un uzstāšanās uz skatuves padarīja viņu par vienu no slavenākajiem pianistiem vēsturē. Spējot nospiest taustiņus gan ar kāju, gan ar rokām, Lūiss par savu izturēšanos pie klavierēm tiek saukts par slepkavu.

Viņš nav lielisks komponists, jo viņa stils ir tulks, kurš katrai dziesmai var piešķirt oriģinālu zīmogu garā un daudzveidīgā repertuārā.

27.- Daniels Barenboims (1942, Argentīna)

Bārenboims ir tikpat pazīstams ar savu mākslu pie klavierēm kā ar savu diriģenta kvalitāti un centieniem panākt mieru pasaulē. Viņš debitēja 7 gadu vecumā un jau kopš pirmā koncerta izraisīja galveno akadēmiju interesi.

Viņu vadīja Artūrs Rubinšteins, viņš diriģēja lieliskus orķestrus visā pasaulē un ieguva sešas “Grammy” balvas. Viņam mūzika ir labākais instruments, lai veidotu tiltus starp tautām.

Šī pārliecība lika viņam apvienot Izraēlas, Palestīnas, Jordānijas un Libānas mūziķus, lai ar mūzikas palīdzību apvienotu arābus, ebrejus un palestīniešus.

28- Krystian Zimerman (1956, Polija)

Modernisma dumpinieks un jauno tehnoloģiju mazinātājs, viņš spēj apturēt koncertu pēc telefona skaņas. Viņš sāka spēlēt klavieres no mazotnes un tikai 6 gadu vecumā viņš saprata, ka ne visās mājās ir viena.

Talantīgs, tāpat kā daži citi viņa paaudzē, viņš bija uzvarētājs lielākajā daļā konkursu, kuros viņš piedalījās kā bērns.

29.- Jevgueni Kisins (1971, Krievija)

Viņu uzskata par vienu no labākajiem pianistiem pasaulē, tāpēc viņam raksturīgs tikumīgs spēles stils un unikāla spēja ar vienkāršību pārņemt sarežģītas tehniskās problēmas.

Viņš bija bērnišķīgs bērns, kurš pārsteidza pasauli, izpildot divus Šopēna koncertus klavierēm un orķestrim tikai 13 gadu vecumā.

30 - Langa Langa (1982, Ķīna)

Viņš ir vēl viens no labākajiem mūsdienu pianistiem, kam ir pasaules slava, kā arī viņa kolēģu, diriģentu un komponistu atzinība. Viņš ir viens no publikas atzītākajiem mūziķiem un viena no jaunajām klasiskā repertuāra sejām.