JOSÉ CLEMENTE OROZCO: BIOGRĀFIJA, STILS UN DARBI - ART - 2025

Žozē Clemente Orozco (1883 - 1949) bija meksikāņu plastikas mākslinieks, vislabāk pazīstams ar savu darbu kā sienas gleznotājs, lai arī viņš darināja arī darbus litogrāfijā un karikatūrās. Viņš apmeklēja Lauksaimniecības skolu, kur izcēlās viņa talants topogrāfisko karšu zīmēšanā. Turklāt Orozco mēģināja virzīt savu plastisko talantu uz arhitektūru.

Viņš ir viens no slavenākajiem meksikāņu māksliniekiem no muralistiskās strāvas. Viņa darbam bija spēcīgi teorētiskie pamati, un viņa darbs konsekventi attēloja cilvēku ciešanas un traģēdiju. Viņš šķīra veidus ar mašīnām, kas bija neatlaidīgas tēmas viņa laikabiedriem.

Procasino, no Wikimedia Commons

Orozco ar gleznām reklamēja savu politisko tieksmi kreisajā pusē, īpaši pārstāvot proletāriešu un zemnieku intereses. Viņa stils bija raksturīgs groteskajam personāžu attēlojumam, viņa darbam pieliekot tumsas toni.

Viņš bija viens no nedaudzajiem muralisti, kas arī atspoguļoja viņa darbu freskās. Viņš bija viens no Colegio Nacional de México dibinātājiem 1943. gadā.

2010. gadā MoMA Ņujorkā apbalvoja Hosē Klemente Orozco mantojumu ar izstādi, kurā viņi apceļoja viņa darbu. Viņš bija trešais meksikānis, kuru šis muzejs izvēlējās sava darba demonstrēšanai.

Google arī padarīja viņu par Rotaļlietu kā veltījumu viņa mantojumam, kas veltīts viņa dzimšanas 134. gadadienai - 2017. gada 23. novembrī.

Žozē Clemente Orozco nomira 65 gadu vecumā sirdslēkmes rezultātā. Viņa paliekas atpūšas Ilustratīvo personu Rotundā Meksikas galvaspilsētā.

Daži no viņa vissvarīgākajiem darbiem ir: Omnisciencia, kas atrodas La Casa de los Azulejos Mehiko; Katarsi, kas atrodas Palacio de Bellas Artes, arī Meksikas galvaspilsētā; un Migels Hidalgo, kurš atrodas uz Gvadalaharas valdības pils kāpnēm.

Biogrāfija

Pirmajos gados

Hosē Clemente Orozco dzimis 1883. gada 23. novembrī Zapotlán el Grande, ko tagad sauc par Ciudad Guzmán, Jalisco štatā, Meksikā.

Viņš bija viens no četriem Irineo Orozco Vázquez bērniem ar Rosa Juliana Flores Navarro. Orozco atradās dzimtajā pilsētā līdz divus gadus vecs, no turienes viņa ģimene apmetās Gvadalaharā. Pēc pieciem gadiem viņa vecāki nolēma doties uz Meksikas galvaspilsētu, lai uzlabotu ģimenes dzīves kvalitāti.

Krāsas jau ļoti agri pārpludināja Hosē Klemente dzīvi. Viņa tēvam bija krāsu, krāsu un ziepju fabrika, bet Irineo ne tikai strādāja tirdzniecībā, bet arī bija plašsaziņas līdzekļa La Abeja redaktors, kuru viņš reproducēja pats savā tipogrāfijā.

Tie nebija vienīgie stimuli, kurus Orozco saņēma bērnībā. Viņas māte gleznoja un dziedāja, viņa mācīja arī citas sievietes. Īpaši Rosa, viena no Hosē Clemente māsām, dalījās tajās mākslinieciskajās tieksmēs ar savu māti.

Pirmās vēstules Orozco saņēma mājās. Pamatinstrukciju sniedza māte, un viņai izdevās, ka 4 gadu vecumā un Hosē Klemente varēja lasīt un rakstīt.

Neskatoties uz to, ka viņa vecāki smagi un pastāvīgi strādāja, ekonomiku sabruka Meksikas revolūcija, kas skāra visas valsts dzīves nozares. Tāpēc ģimenei vienmēr bija jādzīvo pazemīga dzīve.

Mākslinieciskais sākums un akadēmiskā apmācība

Hosē Clemente Orozco apmeklēja Escuela Anexa de la Normal, kur tika apmācīti skolotāji. Starp citu, viņš bija nelielā attālumā no tipogrāfijas, kur strādāja ilustrators Hosē Gvadalupa Posada. Kopš viņš uzzināja par savu darbu, zēns sāka interesēties par mākslu.

Vēlāk Orozco sāka mācīties pēcpusdienas maiņā Academia San Carlos, lai mēģinātu turpināt savu jauno atrasto māksliniecisko aicinājumu. Orozco vienmēr atzina un slavēja Posada darba ietekmi uz viņa karjeru.

1897. gadā pēc tēva uzstājības Orozco pārcēlās uz San Jacinto, lai studētu Escuela Agrícola un nolika mākslu malā. Vienīgā saikne, ko viņš uzturēja ar savu aicinājumu, bija topogrāfisko karšu zīmēšana, ar kuru viņš arī ieguva papildu naudu.

Kad Orozco bija 21 gadu vecs, Neatkarības dienā viņš cieta negadījumā, apstrādājot šaujampulveri. Tur viņš pazaudēja kreiso roku, jo cieta no gangrēnas, un viņiem vajadzēja to pilnībā amputēt, lai glābtu pārējo roku.

Šajos gados nomira viņa tēvs, kurš bija reimatiskā drudža upuris, tāpēc Orozco jutās brīvi veltījis sevi glezniecībai. Lai gan tajā pašā laikā viņam bija jāatrod dažas darba vietas, kas ļautu viņam būt par mājas ekonomisko atbalstītāju, piemēram, arhitektūras sagatavotājs, pēcnāves portretists un arī dažādu drukāto plašsaziņas līdzekļu, piemēram, El Imparcial, grafikas darbnīcā.

Glezna

Tajā laikā Hosē Clemente Orozco atcēla savas arhitektūras studijas un 1906. gadā viņš visu laiku veltīja mākslas studijām Sankarlosa Tēlotājmākslas akadēmijā un tur bija ar pārtraukumiem apmēram 8 gadus.

Tikai līdz 1909. gadam Orozco izlēma, ka dzīvos tikai no savas mākslas. Akadēmijā viņš apmeklēja nodarbības ar Antonio Fabrés, kurš vadīja jauniešus savas dzimtās Eiropas vadībā; tomēr meksikāņi vēlējās atrast savu attēlu identitāti.

Sankarlosa akadēmijā Orozco tikās ar dažiem ļoti nozīmīgiem māksliniekiem viņa dzīvē, piemēram, Gerardo Murillo, kurš sevi sauca par Dr. Atlu, kurš ierosināja, ka Meksikas mākslai vajadzētu norobežoties no Eiropas balasta un parādīt savas ainavas, krāsas un plastiskās tradīcijas.

Muralistu pirmsākumi

Orozco sāka eksperimentēt ar tipiskām nabadzīgo rajonu ainām un Meksikas realitātes reprezentatīvajām krāsām. Tā sākās Meksikas muralisma atdzimšana, kuru vadīja jaunieši, kuri meklēja māksliniecisku patiesību, kurai varēja justies tuvu.

Šajā periodā Žozē Clemente Orozco veltīja karikatūru veidošanai dažām publikācijām, piemēram, El Hijo del Ahuizote un La Vanguardia. Turklāt meksikānis paveica daudzus darbus akvareļu un litogrāfiju jomā.

1916. gadā Biblos grāmatnīcā notika viņa pirmā individuālā izstāde ar nosaukumu La Casa de las Lágrimas. Tas nebija ļoti veiksmīgs, jo subjekts bija maz saprotams, jo tas bija pieklājīgs un agresīvs.

Pirmajā izrādē viņš parādīja ainas no Meksikas galvaspilsētas sarkanās zonas un tur strādājušo sieviešu dzīves.

Tajā pašā gadā viņš tikās, kurš 1923. gadā kļūs par viņa sievu Margaritu Valladares. Kopā ar viņu Orozco bija trīs bērni.

Pirmais ceļojums uz Amerikas Savienotajām Valstīm

Pēc sliktā uzņemšanas, kas bija La Casa de las Lágrimas, Hosē Clemente Orozco nolēma doties uz ziemeļiem. 1917. gadā viņš pārcēlās uz Sanfrancisko pilsētu Amerikas Savienotajās Valstīs. Lai arī kādu laiku pavadīja arī Ņujorkā.

Tur viņš ieguva tikai mazus darbus, nevis vēlamos panākumus. Tad 1920. gadā viņš atgriezās Meksikā, divus gadus vēlāk viņam tika uzticēts darbs Nacionālajā vidusskolā, jo valdība centās uzlabot meksikāņu identitāti.

Hosē Clemente Orozco (1883–1949), izmantojot Wikimedia Commons

Daži no darbiem, kurus Orozco producēja šajā iestādē, bija La Trinidad, La Trinchera un La Destrucción del Viejo Orden. Revolucionārā valdība sadarbojās ar Meksikas muralisma atdzimšanu, jo viņi bija galvenie tās mākslinieku aizbildņi.

Trīs vadošie sienas mākslinieku kustības eksponenti bija Diego Rivera, Deivids Alfaro Siqueiross un Hosē Clemente Orozco. Tomēr pēdējais vienmēr tiks atrauts no vienaudžiem ar savu aizraušanos ar šausmām un ciešanām kā mākslas darba iedvesmu.

1925. gadā Orozco padarīja Omnisciencia par vienu no slavenākajiem sienas gleznojumiem, kas atrodas Casa de los Azulejos.

Joaquín Martínez Rosado, no Wikimedia Commons

Atgriezties uz ziemeļiem

Pēc diviem gadiem viņš atgriezās Amerikas Savienotajās Valstīs, šajā gadījumā pameta sievu un bērnus Meksikā. Šī iemesla dēļ viņš bija valstī Lielās depresijas laikā, tāpēc ekonomikas dēļ cieši pārdzīvoja nācijas ciešanas.

Viņš sadraudzējās ar žurnālisti Almu Rīdu, kura viņam atvēra Ziemeļamerikas intelektuālo aprindu durvis un parādīja meksikāņu darbu saviem paziņām.

Tad Hosē Clemente Orozco sāka veidot sienas gleznojumus Amerikas Savienotajās Valstīs, pirmais bija Prometejs (1930) Pomonas koledžā Klarmontā, Kalifornijā. Viņš veica arī citus darbus Dartmutas koledžā, piemēram, Amerikas civilizācijas epika.

Hosē Clemente Orozco, izmantojot Wikimedia Commons

Ar Orozco šajā periodā tapušajiem darbiem tika izveidotas arī citas telpas, piemēram, Ņujorkas Modernās mākslas muzejs vai Jaunā sociālo pētījumu skola tajā pašā pilsētā.

1932. gadā viņš apceļoja Eiropu, kurā veltīja padziļinātai Vecā kontinenta mākslas iepazīšanai.

Viņš apmeklēja Spāniju, Itāliju, Angliju un Franciju. Lai gan viņš palika ilgāku laiku pirmajos divos, jo angļu valodas raksturs viņam šķita maz kaislīgs un viņa galvenās mākslinieciskās intereses bija baroka stils un chiaroscuro studijas.

Es apbrīnoju Velázquez un Caravaggio darbus. Beidzot Francijā viņš bija atbildīgs par jaunāko mākslas tendenču pārzināšanu.

Es atgriezos Meksikā

1934. gadā viņš atgriezās savā zemē. Tajā laikā viņam jau bija reputācija, ko viņam deva viņa ilgie gadi Amerikas Savienotajās Valstīs, kā arī darbi, kurus viņš bija atstājis Meksikā 1920. gados.

Tajā laikā Hosē Clemente Orozco bija sasniedzis māksliniecisko briedumu, studējot klasiku un pilnveidojot gan savu teoriju, gan plastisko praksi, kurai bija spēcīgi konceptuālie pamati.

Atgriešanās gadā viņš Meksikas galvaspilsētā Palacio de Bellas Artes izgatavoja vienu no slavenākajiem šī perioda skaņdarbiem “Catharsis”.

Hosē Clemente Orozco

Gvadalaharas pilsētā viņš atstāja lielu daļu no tā laika mantojuma. Hosē Clemente Orozco tur dzīvoja no 1936. līdz 1939. gadam. Šajos gados viņš strādāja Gvadalaharas Universitātē, kur gleznoja divus sienas gleznojumus.

Viņš arī ar insultu rotāja valdības pili, jo tur viņa darbs tiek kristīts kā Migels Hidalgo. Turklāt pilsētas hospitācijā viņš izgatavoja virkni fresku sienas gleznojumu.

Glezna: José Clemente LAMOW Orozco, attēls: Salvador alc, no Wikimedia Commons

Vēlāk viņš pārcēlās uz Mehiko, kur viņš veica dažus darbus, ieskaitot savas Augstākās tiesas freskas.

Pēdējie gadi

1940. gados Hosē Clemente Orozco sāka interesēties par molbertu gleznošanu. Neskatoties uz to, viņš pilnībā neatteicās no muralisma. 1943. gadā viņš bija viens no Colegio Nacional de México dibinātājiem, un trīs gadus vēlāk Orozco saņēma Nacionālo mākslas balvu.

Daži no viņa pēdējiem darbiem bija Nacionālā vēstures muzeja Sala de la Reforma un Jalisco Deputātu palātas darbi no 1948. līdz 1949. gadam.

Nāve

Hosē Clemente Orozco nomira 1949. gada 7. septembrī Mehiko. Viņa nāvi izraisīja kardiorespiratorā apstāšanās.

Viņi viņu vēroja Tēlotājmākslas pilī, un viņa mirstīgās atliekas tika noguldītas Meksikas galvaspilsētā Doloresas civilā panteona Izcilu personu rotondā. Tā bija pirmā reize, kad gleznotājs saņēma šo godu Meksikā.

Stils

Hosē Clemente Orozco piederēja Meksikas sienas renesanses pašreizējai kārtai. Viņš bija viens no lielākajiem eksponātiem kopā ar Djego Riveru un Deividu Alfaro Siqueirosu.

Tomēr Orozco stils bija daudz tuvāks ekspresionismam un tradicionālajai meksikāņu glezniecībai, nicinot mašīnu tēmu, kas fascinēja viņa laikabiedrus.

Viņa tēmas bija cieši saistītas ar savas tautas zemāko klašu ciešanām, kuras viņš pastāvīgi pārstāvēja savā darbā.

Parasti Orozco plastiskā estētika bija tumša, un to uzskatīja daži nedaudz groteski.

Spēlē

Daži no vissvarīgākajiem Hosē Clemente Orozco darbiem bija:

- Omnisciencia, La Casa de los Azulejos, Mehiko (1925).

- Mehiko pilsētas Nacionālās sagatavošanas skolas sienas gleznojumi (1926).

- Frāzes Ņujorkas Jaunajā sociālo pētījumu skolā (1930).

- Prometejs Pomonas koledžā Klarmontā, Kalifornijā (1930).

- Beikera bibliotēka Dartmutas koledžā Hanoverē, Ņūhempšīrā (1934).

- Katarsis, Tēlotājmākslas pils, (1934).

- Kabajas kultūras institūta freskas Gvadalaharā (1935).

- Gleznas Jalisco Gvadalaharas Universitātes Mākslas muzejā (1936).

- Pašportrets (1937).

- Migels Hidalgo, Jalisco valdības pils (1937).

- Muraži Mehiko Augstākajā tiesā (1941).

- Nacionālā vēstures muzeja reformu istaba (1948. gads).

- Jalisco Deputātu palātas pusdoma (1949).

Atsauces

1. Enciklopēdija Britannica. (2019. gads). Hosē Clemente Orozco - meksikāņu gleznotājs. Pieejams vietnē: britannica.com.
2. López, A. (2017). Hosē Clemente Orozco, Meksikā notiekošo sociālo pārmaiņu muralists. VALSTS. Pieejams vietnē: elpais.com.
3. En.wikipedia.org. (2019. gads). Hosē Clemente Orozco. Pieejams: en.wikipedia.org.
4. Jalisco.gob.mx. (2014). Orozco José Clemente - Jalisco štata valdība. Pieejams vietnē: jalisco.gob.mx.
5. Mākslas stāsts. (2019. gads). Hosē Clemente Orozco dzīve un mantojums. Pieejams vietnē: theartstory.org.
6. Biogrāfijas.com redaktori (2014). Hosē Clemente Orozco - A&E televīzijas tīkli. Biogrāfija. Pieejams vietnē: biography.com.
7. Redakcija El Universal (2018). Hosē Clemente Orozco, lieliskais meksikāņu muralisms. El Universal de México. Pieejams vietnē: eluniversal.com.mx.